Οι νεκρές ψυχές

του Ν. Γκόγκολ

Επιστρέφουν για δεύτερη χρονιά από τη βραβευμένη ομάδα GAFF

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 4 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Θέατρο Θησείον, Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες

Μετά την πολύ θερμή ανταπόκριση του κοινού, τις sold out παραστάσεις και τις διθυραμβικές κριτικές για την ατμοσφαιρική σκηνοθεσία, τις υποκριτικές μεταμορφώσεις και την διαχρονικότητα του έργου, η παράσταση της βραβευμένης ομάδας GAFF «Νεκρές Ψυχές» του Ν. Γκόγκολ, επιστρέφει πιο αιχμηρή και πιο επίκαιρη από ποτέ, για δεύτερη χρονιά από το Σάββατο 4 Οκτωβρίου στο Θέατρο Θησείον Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες.

 

Οι Νεκρές Ψυχές, το εμβληματικό μυθιστόρημα του Νικολάι Γκόγκολ, ένα έργο σταθμός της παγκόσμιας λογοτεχνίας, ανέβηκαν για πρώτη φορά στη σκηνή μέσα από την τολμηρή ματιά της ομάδας GAFF σε δραματουργική απόδοση και σκηνοθεσία από τη Σοφία Καραγιάννη. Μετά το «Καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς» του Χρόνη Μίσσιου, η ομάδα συνεχίζει τη σκηνική συνομιλία με τη λογοτεχνία, αυτή τη φορά με ένα μνημειώδες ρωσικό έργο, σε μια παράσταση καυστικής σάτιρας και σκοτεινής ποίησης.

 Ο Γκόγκολ με το μυθιστόρημα αυτό παραδίδει ένα ευφυές σατιρικό έργο, που βασίζεται σε μία μοναδική σε σύλληψη ιδέα: Ο Πάβελ Ιβάνοβιτς, ένας φιλόδοξος κι αδίστακτος τυχοδιώκτης, πηγαίνει από πόλη σε πόλη, για να εξαγοράσει σε εξευτελιστική τιμή τους δουλοπάροικους που έχουν πεθάνει στη δεκαετία που μεσολαβεί ανάμεσα σε δύο απογραφές, δηλαδή τις νεκρές ψυχές, που οι αφέντες τους εξακολουθούν να πληρώνουν γι’ αυτούς κεφαλικό φόρο. Σκοπός του είναι να χρησιμοποιήσει τα ονόματα των νεκρών εργατών προκειμένου να αποκτήσει μια υψηλή θέση στη ρωσική κοινωνία.

Αναδεικνύεται η εικόνα μιας κοινωνίας με όλα τα κουσούρια της και εστιάζει, κυρίως, στο ηθικό και πνευματικό τέλμα της αστικής υποκρισίας. Μέσα από το ανελέητο χιούμορ και την παράλογη συμπεριφορά των γαιοκτημόνων, βγαίνει στην επιφάνεια με τον πιο ανάγλυφο τρόπο η αγωνία του μεγάλου αυτού Ρώσου συγγραφέα να κρατήσει την συνείδηση του λαού του καθαρή και την ψυχή του ζωντανή. Η αγορά των νεκρών ψυχών μοιάζει λογική και οι χαρακτήρες του έργου μας γίνονται ξαφνικά οικείοι.

Η ομάδα GAFF τολμά πρώτη να φέρει επι σκηνής τις ‘’Νεκρές Ψυχές’’ και δημιουργεί ένα έργο ζωντανό, ανατρεπτικό και βαθιά πολιτικό. Και εύλογα προκύπτει το ερώτημα, οι νεκρές ψυχές … μήπως τελικά είναι οι ζωντανοί;

 

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Όταν αποφασίσαμε να ανεβάσουμε τις Νεκρές Ψυχές, του Νικολάι Γκόγκολ, ήρθαμε αντιμέτωποι με ένα έργο που, αν και γραμμένο το 1842, παραμένει αφοπλιστικά επίκαιρο. Η κοινωνία που περιγράφει, γεμάτη μικροαπατεώνες, παρακμή, υποκρισία και παραλογισμό, μοιάζει ανησυχητικά γνώριμη. Ο ήρωάς του, ο Τσίτσικωφ, ένας άνδρας που εμπορεύεται νεκρούς δουλοπάροικους για να στήσει την προσωπική του ευημερία, δεν είναι παρά μια αντανάκλαση του κόσμου μας, όπου η αξία συχνά μετριέται σε αριθμούς και όχι σε ανθρώπινες ψυχές.

Οι νεκρές ψυχές, από την άλλη, δεν είναι μόνο χαρτιά σε ένα κατάστιχο. Είναι οι χαμένες φωνές που δεν ακούστηκαν ποτέ, οι αδικημένοι που έμειναν χωρίς δικαίωση, οι μνήμες που παλεύουν με τη λήθη. Τις κουβαλούμε μέσα μας, ακόμα κι αν δεν το συνειδητοποιούμε, ζουν στις κραυγές των δικών τους και στη συλλογική μας συνείδηση που απαιτεί δικαιοσύνη για τον άδικο χαμό τους. Μας στοιχειώνουν ως μια ανεπούλωτη πληγή που μας υπενθυμίζει ότι η ύβρις της εξουσίας δεν πρέπει να μείνει ατιμώρητη. Σε μια εποχή όπου η διαφθορά μεταμφιέζεται σε κανονικότητα, η δικαιοσύνη απέναντί τους δεν είναι απλώς ένα χρέος, αλλά μια αναγκαιότητα. Οφείλουμε να τις σεβαστούμε και να μην σιωπήσουμε.

Γι’ αυτό, το έργο αυτό είναι μια τολμηρή σάτιρα, ένας καθρέφτης που μας αναγκάζει να κοιτάξουμε τον εαυτό μας. Με γκροτέσκο χιούμορ και σουρεαλιστική ατμόσφαιρα, η παράστασή μας αναδεικνύει όχι μόνο τη διαχρονικότητα της κοινωνικής κριτικής του Γκόγκολ, αλλά και την αναπόφευκτη σύγκρουση του ανθρώπου με τις ίδιες του τις ευθύνες.

Σε μια εποχή όπου η απάτη και η ματαιοδοξία συνεχίζουν να βασιλεύουν, οι Νεκρές Ψυχές δεν είναι απλώς ένα κλασικό έργο, αλλά ένα αναγκαίο σχόλιο για τον κόσμο στον οποίο ζούμε.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Σοφία Καραγιάννη

Ελεύθερη απόδοση-Διασκευή: Σοφία Καραγιάννη

Σύμβουλος Δραματουργίας: Σβετλάνα Μαμαλούι

Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασιλική Γώγου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Χαριτοπούλου

Μακιγιάζ: Στέλλα Χατζοπούλου

Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Παραγωγή: GAFF

Ερμηνεία (αλφαβητικά): Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Διονύσης Λάνης, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πασσάς

Φωνή: Γιώργος Χριστιανάκης

 

Πληροφορίες Παράστασης

Παραστάσεις: Από Σάββατο 4 Οκτωβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Σάββατο στις 18:15

Κυριακή στις 21:00

 

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά

 

Τιμές εισιτηρίων

Κανονικό : 18€

Μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων – ΑΜΕΑ - Άνω των 65) : 16€

Ομαδικό (πάνω από 10 άτομα): 14€

Ατέλεια: 8€ (αγορά στο ταμείο)

 

Προπώληση εισιτηρίων: στο MORE.COM

https://shorturl.at/Mhfnt

 

Θέατρο Θησείον, Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες

Τουρναβίτου 7, Αθήνα

Τηλ. 21 0325 5444 

 

Έγραψαν για την παράσταση

[…Η Σοφία Καραγιάννη αποδεικνύει για ακόμη μια φορά το διπλό ταλέντο της ως δραματουργού και ως σκηνοθέτιδας. Διαθέτει δε την ευφυΐα, με ελάχιστα μέσα αλλά καλοδουλεμένους και απόλυτα συγχρονισμένους ηθοποιούς, να δημιουργεί ολοκληρωμένες παραστάσεις υψηλών αξιώσεων, που συνδυάζουν κοινωνική ευαισθησία και ανατρεπτικό χιούμορ…]

[…Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης στον ρόλο του Τσίτσικοφ αποδεικνύει, για ακόμη μια φορά, το μέγεθος της ερμηνευτικής του δεινότητας, το εύπλαστο της υποκριτικής του. Ένας ηθοποιός χαμηλότονος, πραγματικός υπηρέτης της τέχνης του…]

Δημήτρης Τσατσούλης, Athens Voice

[…Το αποτέλεσμα είναι από όλες τις απόψεις θαυμαστό. Στον πυρήνα αυτού του θεάτρου βρίσκουμε σταθερά τη μαγεία της μεταμόρφωσης και τη χειροποίητη αναπλαισίωση. Μια ομάδα ανδρών –οι Διονύσης Λάνης, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος και Κωνσταντίνος Πασσάς- στροβιλίζεται μπροστά μας, με τον Ιωσήφ Ιωσηφίδη να κρατεί σταθερό τον Τσίτσικοφ στο κέντρο, όμοια με στύλο σε γιαταγάνι…]

Γρηγόρης Ιωαννίδης, Η Εφημερίδα των Συντακτών

 […Η Σοφία Καραγιάννη διασκεύασε θεατρικά το μυθιστόρημα του Νικολάι Γκόγκολ ορμώμενη από τη διαλογική του βάση και αξιοποιώντας ως στέρεη γέφυρα μεταξύ των δρώμενων ψήγματα της λογοτεχνικής δεινότητάς του. Παράλληλα με αυτή την επιλογή, η σκηνοθεσία της εμφορείται από την οξυδερκή σύμμειξη νατουραλιστικών εντυπώσεων και μονερνιστικής αλληγορίας…]

Ηρακλής Λογοθέτης, Εφημερίδα DOCUMENTO

 […Είναι αυτή η τεχνική της σκηνοθέτριας, που καταφέρνει να οδηγήσει τη γκογκολική γλυκόπικρη ούγια σε μια μπρεχτική αποκάλυψη. Και γι αυτό, εδώ μιλάμε για μια επί της ουσίας δημιουργική εργασία στην εξέλιξη της θεατρικής διαδικασίας…]

[…Η παράσταση της Σοφίας Καραγιάννη, προχώρησε το έργο ένα βήμα μπροστά, σε μια προσδοκία Ανάστασης όλων της γης των «νεκρωμένων» που γονατίζουν ακόμα στην κανιβαλιστική φύση ενός άδικου κοινωνικού συστήματος…]

Κώστας Β. Ζήσης, Fragile

 

[…Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης είναι ένας χαρισματικός ηθοποιός με εξαιρετική υποκριτική δύναμη, ιδιαίτερη πλαστικότητα στις εκφράσεις του προσώπου και του σώματος. Πλάθει έναν Τσίτσικωφ ανελέητα ψυχρό, αναδεικνύοντας τις σκοτεινές πτυχές του ήρωα και ταυτόχρονα 'επενδύει' στην εξωτερική εμφάνισή του: με την κυρτή στάση του σώματος, γειρτούς ώμους και προτεταμένο το κεφάλι, έκφραση άμυνας και επίθεσης. που πραπέμπει σε έναν τρόπο επιβίωσης. …]

Σμαρώ Κώτσια, Clickatlife

[…Η παράσταση της Σοφίας Καραγιάννη στο θέατρο «Θησείον», σε μια ακόμη ευτυχή διασκευή ενός λογοτεχνικού κειμένου (μετά από εκείνη του βιβλίου του Χρόνη Μίσσιου «Καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς»), ανέδειξε με γκροτέσκο, σουρεαλιστικό και αμιγώς θεατρικό τρόπο το υπέροχο, πρωτοπόρο και διαχρονικό αυτό κείμενο...]

[…Είχε την ερμηνεία του Ιωσήφ Ιωσηφίδη (στην καλύτερη στιγμή του απ’ όσες φορές τον έχω δει) κι έναν θίασο που επωμίστηκε και υποδύθηκε, με αυταπάρνηση και κέφι, πολλούς ρόλους…]

Όλγα Σελλά, oanagnostis

 

[…Η Σοφία Καραγιάννη σκηνοθετεί ξανά με ουσία, γνώση και ευρηματικότητα. Θα λέγαμε πως είναι μετρ των θεατρικών διασκευών με μία οργιάζουσα φαντασία και με ευρήματα μοναδικά. …]

Ντίνα Καρρά, Onlytheater

 

[…Στον κεντρικό ρόλο, ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης αποδίδει εύστοχα την ηθική πτώση του ήρωα του: αρχικά, η ακραία ιδέα του προκαλεί σοκ και δυσθυμία και τελικά αφομοιώνεται πλήρως από το, ήδη, σαπισμένο σύστημα. Εμπύρετη κυρίως προς την κορύφωση της, η ερμηνεία του Ιωσηφίδη οικειοποιείται τις αποχρώσεις του παραλογισμού…]

[…H Σοφία Καραγιάννη παίρνει το ρίσκο να μιλήσει για τις «νεκρές ψυχές» έτσι όπως τις ερμηνεύει το σημερινό βίωμα και δικαιώνεται…]

Στέλλα Χαραμή, Monopoli

 

[…Τα σκηνικά αντικείμενα και τα κοστούμια της Γεωργίας Μπούρδα αποδίδουν αφαιρετικά κάθε σημείο της αφήγησης με μέτρο και ακρίβεια, αφήνοντας τον θεατή να συμπληρώσει με τη φαντασία του το τοπίο. Η μουσική επένδυση του Γιώργου Χριστιανάκη, σε συνδυασμό με τους φωτισμούς της Βασιλικής Γώγου και την εξαίσια χορογραφική προσέγγιση της Μαργαρίτας Τρίκκα, συμπληρώνουν τη σύλληψη της κυρίας Καραγιάννη, που για δεύτερη φορά (μετά το υπέροχο «Καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς» του Χρόνη Μίσσιου) αξιοποιεί το δυναμικό της πολύ δεμένης αυτής ομάδας, αφήνοντας ένα στίγμα συγκεκριμένου, δυναμικού ρεαλισμού στην αθηναϊκή σκηνή….]

Νίκος Ξένιος, Bookpress

 

[…Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης, ως πρώτος μεταξύ ίσων στον πρωταγωνιστικό ρόλο, δεν υποδύεται, αλλά είναι ο Πάβελ Ιβάνοβιτς Τσίτσικοφ, είναι ο τυχοδιώκτης που θέλει να αναρριχηθεί κοινωνικά πατώντας κυριολεκτικά επί πτωμάτων. Επί σκηνής δρα εξαντλητικά τόσο ως προς τις σωματικές του δυνάμεις όσο και ως προς τις ψυχικές ακροβασίες. Η συναισθηματική του κατάσταση έχει αλλεπάλληλες εναλλαγές που συμβαίνουν με ταχύ ρυθμό, ενώ το σώμα του ταυτίζεται απόλυτα με τις απαιτήσεις της στιγμής. Γίνεται κωμικός ή δραματικός, απαιτητικός ή παρακλητικός, σκληρός ή ιπποτικά ευγενικός, ή όλα αυτά μαζί σε ένα παραλήρημα αρκεί να πετύχει τον σκοπό του….]

Δημήτρης Φιλελές, Fractal

 

[…Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης είναι ένας ανυπέρβλητος Πάβελ Ιβάνοβιτς Τσίτσικοφ που δίνει φωνή σε έναν δόλιο χαρακτήρα, ο οποίος γνωρίζει πως όλα έχουν μία τιμή, αρκεί να παίξεις τα σωστά φύλλα. Δίπλα του στέκονται ισάξια και ισότιμα τέσσερις ταλαντούχοι ηθοποιοί, αναφέρονται αλφαβητικά, Διονύσης Λάνης, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πασσάς που υποδύονται όλους τους υπόλοιπους ρόλους του έργου με δυναμισμό, εκφραστικότητα και αλήθεια, δίνοντας στον κάθε χαρακτήρα, ξεχωριστή προσωπικότητα…]

Κατερίνα Δημητρακοπούλου, Quinta

 

[…Η παράσταση είναι μια μεγάλη ερμηνευτική αρένα στην οποία ρίχνονται με ορμή και περίσσια υποκριτική μαεστρία όλοι οι ηθοποιοί. Οι Ιωσήφ Ιωσηφίδης και Κωνσταντίνος Πασσάς αποτελούν ένα θεατρικό ντουέτο που έχει δοκιμαστεί πολλαπλά, έχει χημεία και έναν ξεχωριστό κώδικα επί σκηνής. Ο Χρήστος Παπαδόπουλος είναι απολαυστικός σε όλους τους ρόλους που ερμηνεύει. Ο Γιάννης Μάνθος φέρνει μια ιδιαίτερη εσωτερικότητα μαζί με σωματική άνεση επί σκηνής, αποσπώντας τα βλέμματα με την εξαιρετική του παρουσία. Ο Διονύσης Λάνης είναι ένας ηθοποιός που πρώτη φορά βλέπω επί σκηνής και είναι πάρα πολύ αξιόλογος. ….]

Νάγια Παπαπάνου, Boem Radio

[…Η σκηνοθεσία παραδίδει μια παράσταση απόλυτα ζωντανή που πάλλεται μπροστά σου και μαζί της πάλλεσαι κι εσύ με έναν ρυθμό αξιέπαινο που κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή από το πρώτο ως το τελευταίο λεπτό. Η Σοφία Καραγιάννη αξιοποιεί εξαιρετικά τον σκηνικό χώρο του Θεάτρου Θησείον, όπου η δράση συμβαίνει παντού και ο θεατής βρίσκεται περικυκλωμένος από μία ατμόσφαιρα μοναδικής αισθητικής ποιότητας, στην οποία κυριαρχεί η έντονη σωματικότητα των ηθοποιών…]

Λουκία Μητσάκου, Theaterproject365

 

[…Στο θέατρο Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ συντελείται ένα όμορφο θεατρικό θαύμα…]

[…Η θεατρική πράξη όπως πρέπει να είναι: ρεαλιστική, συγκλονιστικά επίκαιρη, απόλυτα κατανοητή, παραμυθένια και λυτρωτική…]

Έφη Χρυσού, Debop

 

[…Για τον κύριο Ιωσηφίδη τα είπαμε και στην παράσταση «Το ημερολόγιο ενός τρελού». Πρόκειται για φαινόμενο της υποκριτικής και – καθώς φαίνεται – για έναν άνθρωπο που παθιάζεται πολύ με τη δουλειά του. Και ξέρετε ποιο είναι το εντελώς τρελό εδώ, σε αυτό το έργο; Ότι οι κύριοι Λάνης, Μάνθος, Παπαδόπουλος και Πασσάς παίζουν το ίδιο απίστευτα. Μεταξύ διάνοιας, οξύνοιας, πάθους και τρέλας, οι πέντε τους μας καθιστούν κοινωνούς μίας ροής, που έχει σκοπό να ψυχαγωγήσει και να προβληματίσει. Με κίνηση για βραβείο, με την υπογραφή της κυρίας Μαργαρίτας Τρίκκα και με πλήθος νοημάτων να εκτοξεύονται κατά πάνω μας…]

Κώστας Κούλης, keysmash

 

[…Ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας ενσαρκώνει τον κεντρικό ρόλο του Τσιτσικώφ αποκαλύπτοντας την απελπιστική κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής όπως την διαμόρφωσαν οι κοινωνικές δομές μιας παραπαίουσας κοινωνίας Συνοδοιπόροι του στην σκηνή ο Κωνσταντίνος Πασσάς, ο Γιάννης Μάνθος , ο Διονύσης Λάνης και ο Χρήστος Παπαδόπουλος ερμηνεύουν σχεδόν με μαγική εναλλαγή όλους τους υπόλοιπους χαρακτήρες από τους μουζίκους και τους γαιοκτήμονες έως τα σκυλιά και τις γυναίκες συζύγους με ισάξιο υποκριτικό ταλέντο….]

Έλενα Γαζγαλή, All4fun

 

[…Αυτή η ακρίβεια κινήσεων, λέξεων, παύσεων κι εκφράσεων, αυτό το απόλυτα χορογραφημένο γαϊτανάκι των εφήμερων σχέσεων-αγοραπωλησιών που ξεδιπλώνονται μπροστά μας, είναι το αποτέλεσμα του χειρουργικού σκηνοθετικού αγγίγματος της Σοφίας Καραγιάννη. Η πάντα ιδιαίτερη ματιά της εξειδικεύεται εδώ στη μετουσίωση ενός καταρχήν σατιρικού κειμένου σε σχόλιο για τη μεταχείριση των ανθρώπων –νεκρών και ζωντανών- ως αριθμών, καταλόγων, αντικειμένων στυγνής εκμετάλλευσης κι ευτελούς μεταχείρισης, προπάντων ως εμπορευμάτων, ως προϊόντων προς αγορά και πώληση…]

Μαίρη Μαρκογιαννάκη, Ζω ένα δράμα

 

[…Σήμερα, και για πρώτη φορά, στο θέατρο Θησείο, η Σοφία Καραγιάννη αναδεικνύει το εμβληματικό έργο του Νικολάι Γκόγκολ, σε ελεύθερη απόδοση, διασκευή και σκηνοθεσία. Και ο θεατής απολαμβάνει με όλο του το είναι την παράσταση, η οποία βρίθει ευρηματικότητας και συμβολισμών.

Σε ένα περιβάλλον, όπου τα άλογα καλπάζουν, τα σκυλιά αλυχτούν, τα ευφυή σκηνικά, κοστούμια-περούκες (Γεωργία Μπούρδα), οι φωτισμοί (Βασιλική Γώγου), η πρωτότυπη μουσική (Γιώργος Χριστιανάκης) και οι χορογραφημένες κινήσεις (Μαργαρίτα Τρίκκα), πλάθουν μια παράσταση που αναγκάζει τον θεατή, μέσα από το γκροτέσκο και το σουρεάλ, να σκάψει βαθιά στον εαυτό του…]

Έλενα Χατζοπούλου, Sinwebradio

 

[…Η Σοφία Καραγιάννη φιλοτεχνεί ξανά μια σχεδόν καθ' ολοκληρίαν χειροποίητη παράσταση με την συνεργασία της Μαργαρίτας Τρίκκα, δίδυμης αδελφής της θεατρικά και καλλιτεχνικά.

Μετατρέπει τα σώματα των ηθοποιών σε μεταφορικά μέσα, άμαξες, άλογα, διάφορα ζώα, σε άντρες και γυναίκες μέσα από την αδιαμφισβήτητη γοητεία του γκροτέσκο, τους μετατρέπει σε άψυχα μηχανικά ρομπότ χωρίς ταυτότητα, εξαρτήματα ενός απάνθρωπου συστήματος, ενός μεσαιωνικού σκοταδισμού και μιας γελοίας άχρηστης γραφειοκρατίας (ένα από τα αγαπημένα θέματα του συγγραφέα)…]

Λένα Σάββα, θέατρο.gr

Σάλος έχει προκληθεί στη Βρετανία, για κρυφές δωρεές ύψους 740.000 λιρών στενού συνεργάτη του πρωθυπουργού Κιρ Στάρμερ. Email που διέρρευσε αποκαλύπτει ότι κορυφαίος νομικός του Εργατικού Κόμματος συμβούλευσε τον διευθυντή του γραφείου του, Μόργκαν ΜακΣουίνι, να χαρακτηρίσει ως «διοικητικό λάθος» τις κρυφές δωρεές και να μην επιμείνει στον ισχυρισμό ότι δεν είχαν δηλωθεί εγκαίρως.

Η υπόθεση αφορά το think tank Labour Together, το οποίο είχε δεχθεί δεκάδες δωρεές την περίοδο 2018-2020 χωρίς να τις καταγράψει έγκαιρα. Το 2021 η Εκλογική Επιτροπή επέβαλε πρόστιμο 14.250 λιρών στην Labour Together για πάνω από 20 παραβάσεις νόμων περί χρηματοδότησης πολιτικών οργανώσεων

Βρετανία: Τι έλεγε το email που καίει συνεργάτη του Στάρμερ

Το email από τον δικηγόρο συμβούλευε τον κ. McSweeney να αποσύρει την αβάσιμη αξίωσή του ότι δεν χρειάστηκε να δηλωθούν δωρεές συνολικού ύψους £739.492 στο Labour Together. Τον προειδοποίησε ότι αν δεν μπορούσε να υποστηρίξει τον ισχυρισμό του με αποδεικτικά στοιχεία, υπήρχε κίνδυνος να προκαλέσει την αντίδραση της Εκλογικής Επιτροπής, η οποία διερευνούσε το σκάνδαλο.

Η διαρροή του email έχει αναζωπυρώσει την πολιτική αντιπαράθεση. Οι Συντηρητικοί (Tories) ζητούν νέα έρευνα από την Electoral Commission. Σύμφωνα με την ΕΡΤ κατηγορούν τον ΜακΣουίνι ότι «έκρυψε» κρίσιμα ποσά που βοήθησαν στην εκλογή του Στάρμερ ως ηγέτη, ζητώντας παρέμβαση της αστυνομίας. H Ντάουνινγκ Στριτ, πάντως, δηλώνει ότι ο πρωθυπουργός εξακολουθεί να έχει «πλήρη εμπιστοσύνη» στον στενό του συνεργάτη.

• Η θρυλική σταρ πολλών κλασικών ταινιών του ιταλικού κινηματογράφου, Κλαούντια Καρντινάλε, πέθανε την Τρίτη (23/09), σε ηλικία 87 ετών στη Νεμούρ (Σεν-ετ-Μαρν),όπου ζούσε, όπως ανακοίνωσε ο εκπρόσωπός της στο Γαλλικό Πρακτορείο.

Η Καρντινάλε, με το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Κλωντ Ζοζεφίν Ροζ Καρντινάλε, γεννήθηκε στην Τύνιδα, στις 15 Απριλίου 1938.

Η εμβληματική ηθοποιός έπαιξε σε περισσότερες από 150 ταινίες και τη δεκαετία 1960-1970 ήταν από τις σημαντικότερες σταρ του ιταλικού κινηματογράφου.

Ξεκίνησε την καριέρα της στον κινηματογράφο σε ηλικία 14 ετών, όταν εμφανίστηκε σε ένα ντοκιμαντέρ του Ρενέ Βοτιέ. Ανακαλύφθηκε από τον Όμαρ Σαρίφ και έπαιξε στον πρώτο της ρόλο στην ταινία Goha le simple. Στα 18 της, ψηφίστηκε “η πιο όμορφη Ιταλίδα στην Τύνιδα” και συμμετείχε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, ενώ αρχικά προοριζόταν να γίνει δασκάλα.

Η καριέρα της απογειώθηκε με συμμετοχές σε εμβληματικές ταινίες του ιταλικού και διεθνούς κινηματογράφου, κυρίως τη δεκαετία του ’60 και του ’70. Διακρίθηκε για τη δυναμική και αισθησιακή της παρουσία, με σημαντικούς ρόλους σε κλασικά έργα όπως το 8 1/2 του Φελίνι, το The Leopard του Λουκίνο Βισκόντι και το Once Upon a Time in the West του Σέρτζιο Λεόνε. Η καριέρα της χαρακτηρίζεται από την ικανότητά της να συνδυάζει τη γοητεία με την έντονη προσωπικότητα, καθιστώντας τη μία από τις πιο εμβληματικές ηθοποιούς της εποχής της.

Τη δεκαετία του 1970, η Καρντινάλε συνεργάστηκε με τον σκηνοθέτη Πασκουάλε Σκουιτιέρι, συμμετέχοντας σε αρκετές ευρωπαϊκές παραγωγές. Στη δεκαετία του 1980, συνέχισε με σημαντικές διεθνείς ταινίες και τηλεοπτικές παραγωγές, ενώ το 1993 βραβεύτηκε με τον Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας.

Από το 2000 και μετά, η Καρντινάλε συμμετείχε στο θέατρο και συνέχισε να δουλεύει με νέους σκηνοθέτες. Τιμήθηκε με πολλές διακρίσεις, όπως η Χρυσή Άρκτος στο Φεστιβάλ Βερολίνου και η Χρυσή Λεοπάρδαλη στο Φεστιβάλ του Λοκάρνο. Έχει επίσης παρασημοφορηθεί για την προσφορά της στην 7η Τέχνη και από τη Γαλλία, ενώ από το 2000 είναι Πρέσβειρα Καλής Θέλησης της ΟΥΝΕΣΚΟ για την προστασία των δικαιωμάτων των γυναικών.

ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΡΟΒΟΛΙΣΙΑΝΟΣ

Επικαλούμενος τον περιορισμένο χρόνο που βρίσκεται στη θέση του προσωρινού προέδρου του ΟΠΕΚΕΠΕ, ο πρώτος μάρτυρας, Γιάννης Καββαδάς, δεν μπόρεσε να διαφωτίσει σε τίποτα την Εξεταστική για το σκάνδαλο των αγροτικών επιδοτήσεων, διαβεβαιώνοντας απλά και μόνο ότι ο οργανισμός (υπό τη σκέπη της ΑΑΔΕ) κάνει τις απαραίτητες ενέργειες για να διασφαλιστεί πως οι πληρωμές των επιδοτήσεων θα ολοκληρωθούν μέχρι τα τέλη Δεκεμβρίου. Αίσθηση προκάλεσε ότι στο ερώτημα αν θα αποφευχθεί το σενάριο να πληρωθούν πρόσωπα που ελέγχονται, το δεξί χέρι του διοικητή της ΑΑΔΕ, Γιώργου Πιτσιλή, αντέτεινε πως προτεραιότητά του είναι να γίνουν οι πληρωμές και πως δεν έχει προβεί σε «ιεράρχηση μεταξύ των συγκεκριμένων ζητημάτων»!

«Μελετούμε σε βάθος τα δεδομένα που βρήκαμε στον οργανισμό σε συνεργασία με τις υπηρεσίες, κάνουμε καταγραφή υποχρεώσεων μέχρι 31/12 και έχουμε ξεκινήσει τη διαδικασία ελέγχων στα αρχεία δικαιούχων πληρωμών ώστε να πραγματοποιήσουμε τις πληρωμές που πρέπει σε αυτούς που πρέπει και σε αυτούς που δικαιούνται. Γίνεται επίσης λεπτομερέστατη καταγραφή συμβάσεων προμηθειών αρχείων προσωπικού και κάθε άλλου στοιχείου για ενσωμάτωση από την ΑΑΔΕ» είπε ο κ. Καββαδάς σε μια από τις σπάνιες περιπτώσεις που δεν δήλωσε άγνοια ή αναρμοδιότητα.

Ειδικότερα, απέφυγε να δώσει σαφείς απαντήσεις σε σχέση με τη σκανδαλώδη λειτουργία του ΟΠΕΚΕΠΕ, αλλά και των ΚΥΔ, όπως επίσης την έρευνα στα Ε9 και τους υπαλλήλους που βρίσκονται στο μικροσκόπιο των εισαγγελικών ερευνών. Παράλληλα, όταν ρωτήθηκε για το ακαταδίωκτο, το οποίο θεσπίστηκε όταν ανέλαβε το συγκεκριμένο πόστο, τόνισε πως δεν ήταν δικό του αίτημα, αλλά επισήμανε το παρεμφερές πλαίσιο που ισχύει για τις ποινικές ευθύνες των υπαλλήλων της ΑΑΔΕ. «Δεν έχω επικοινωνήσει με τον προηγούμενο πρόεδρο του οργανισμού» ανέφερε σε σχέση με τον κ. Σαλάτα, ο οποίος θα είναι και ο επόμενος μάρτυρας της Επιτροπής, ενώ δήλωσε (εξίσου) αναρμόδιος για τις δεσμεύσεις περιουσιών πρωταγωνιστών του σκανδάλου.

Πηγ'η: documentonews.gr

ΘΕΑΤΡΟ 104

Ευμολπιδών 41, Αθήνα

Τηλέφωνα επικοινωνίας: 210 3455020, 6951269828

Κεντρική Σκηνή

 

«Αυτοί που κοιτούν»

του Βασίλη Μαυρογεωργίου 

 

Από τη Δευτέρα 6 Οκτωβρίου

Και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

 

Η προπώληση ξεκίνησε:
https://www.ticketservices.gr/event/autoi-pou-koitoun-theatro-104/?lang=el 

 

«Αυτοί που κοιτούν», είναι αυτοί που κοιτούν εμάς ή εμείς που κοιτάμε τους άλλους; Που φυλάμε κάποια όρια να μην τα παραβιάσει ο απέναντι; Μία εμπόλεμη κατάσταση αληθινή ή συμβολική; 

Η συνθήκη του έργου είναι ο πόλεμος που μπορεί να συμβαίνει τώρα ή κάποια άλλη στιγμή κάπου ή ο πόλεμος που συμβαίνει καθημερινά δίπλα μας. Στον πόλεμο, τον αληθινό ή τον μεταφορικό, καλείσαι να σκοτώσεις κάποιον που αγαπάς και να συνυπάρξεις με κάποιον που μισείς. 

Δύο στρατιώτες σε ένα παρατηρητήριο μιας εμπόλεμης ζώνης, με στόχο να δολοφονούν όποιον από τους «άλλους» περάσει από εκεί. Δύο άνθρωποι τόσο διαφορετικοί μεταξύ τους, που δεν αντέχουν ο ένας τον άλλον αλλά πρέπει να συνυπάρχουν σε μια θανάσιμη ρουτίνα με μόνο κοινό την σημαία τους, ένα ζευγάρι κιάλια, ένα όπλο και λίγα μπισκότα. 
Τι θα γίνει όταν ξαφνικά ο εχθρός τούς κάνει από θύτες θύματα; 

Ένα έργο του Βασίλη Μαυρογεωργίου ανεβαίνει για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή. Αντιπολεμικό. Ωμο. Αντιρατσιστικό. Βαθιά διεισδυτικό, εξερευνά ανθρώπινες σχέσεις σε τεντωμένο σκοινί. Μια θεατρική -υποκριτική και σκηνοθετική- σύμπραξη των Δημήτρη Γεωργαλά και Νίκου Δερτιλή στο θέατρο 104, από τις 6 Οκτωβρίου, για πέντε Δευτερότριτα.

 

Ταυτότητα παράστασης 
Κείμενο: Βασίλης Μαυρογεωργίου 
Σκηνοθεσία: Νίκος Δερτιλής, Δημητρης Γεωργαλας 
Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Αποστολάτος 
Σκηνογραφία κοστούμια: Μαρία Βασιλάκη 
Μουσική επιμέλεια: Σαβέριος Στόλλας 

Φωτογραφίες: Νίκος Καρντάσης

Παίζουν: 

Δημήτρης Γεωργαλάς
Δερτιλης Νίκος

Παπαγεωργίου Χρήστος
Βασίλης Νεμπής

Εταιρία Παραγωγής: StageLab

Ημερομηνίες:
από 6 Οκτωβριου 2025

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15

Διάρκεια Παράστασης
80' (χωρίς διάλειμμα) 

Τιμή Εισητηρίου

15€ Κανονικό
13€ Μειωμένο (Φοιτητικά, Ανέργων, ΑμεΑ, άνω των 65, ατέλειες)

Για τα μειωμένα εισιτήρια είναι απαραίτητη η επίδειξη του σχετικού δικαιολογητικού κατά την είσοδο στο θέατρο

 

Προπώληση
TICKETSERVICES
Online: https://www.ticketservices.gr/event/autoi-pou-koitoun-theatro-104/?lang=el
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39
(Στοά Πεσμαζόγλου)
Τηλεφωνικά: 210 7234567

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Η Μπουρκίνα Φάσο, το Μάλι και ο Νίγηρας, τρεις χώρες της υποσαχάριας Αφρικής που κυβερνώνται από στρατιωτικές χούντες, ανακοίνωσαν τη Δευτέρα ότι αποσύρονται από το Διεθνές Ποινικό Δικαστήριο, (ΔΠΔ) το οποίο χαρακτηρίζουν «όργανο νεοαποικιακής καταπίεσης στα χέρια του ιμπεριαλισμού».

Στην κοινή ανακοίνωσή τους, οι τρεις χώρες που συναποτελούν τη Συμμαχία των Κρατών του Σαχέλ (AES) αναφέρουν ότι η απόφαση έχει «άμεση ισχύ» και εντάσσεται στη βούλησή τους «να επιβεβαιώσουν πλήρως την εθνική κυριαρχία τους».

«Το ΔΠΔ αποδείχθηκε ανίκανο να αναλάβει και να δικάσει εγκλήματα πολέμου, εγκλήματα κατά της ανθρωπότητας, εγκλήματα γενοκτονίας και επιβεβαιωμένες επιθέσεις» πρόσθεσαν. Δηλώνουν επίσης ότι θα υιοθετήσουν «ενδογενείς μηχανισμούς», δηλαδή θα ιδρύσουν ένα Ποινικό Δικαστήριο του Σάχελ, «για την ισχυροποίηση της ειρήνης και της δικαιοσύνης».

Η αποχώρηση μιας χώρας από το ΔΠΔ ισχύει έναν χρόνο αφού κατατεθεί επισήμως το αίτημα στη γραμματεία του ΟΗΕ.

Οι χώρες του AES έστρεψαν την πλάτη τους στη Δύση μετά την ανατροπή των κυβερνήσεών τους από στρατιωτικές χούντες, μεταξύ 2020-23 και προσέγγισαν άλλους εταίρους, όπως τη Ρωσία. Υπενθυμίζεται ότι το ΔΠΔ έχει εκδώσει ένταλμα σύλληψης σε βάρος του Ρώσου προέδρου Βλαντίμιρ Πούτιν για έγκλημα πολέμου στην Ουκρανία.

Το ΔΠΔ ιδρύθηκε το 2002 και αποστολή του είναι να διώκει τους δράστες των σοβαρότερων εγκλημάτων που διαπράττονται στον κόσμο, όταν μια χώρα δεν έχει την πρόθεση ή τη δυνατότητα να το κάνει μόνη της.

ΣΗΜΑΔΙ 

«ΑΡΑΓΕ ΛΕΣ ΝΑ ΞΕΜΠΕΡΔΕΨΑΜΕ;» 

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2025 | AN CLUB

 

Guest: TABURO BOTA + STOLEN MIC

 

Έναν χρόνο μετά από την κυκλοφορία του solo album του "Άραγε λες να ξεμπερδέψαμε;" το 'Σημάδι' έρχεται για ένα αξέχαστο live στο An Club το Σάββατο 11 Οκτωβρίου. Μαζί του οι Taburo Bota και ο Stolen mic. On decks ο Dj Burn.

 

Παραγωγή: Pineline Lives

 

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00
Γενική Είσοδος: 10€
Είσοδος δωρεάν για παιδιά κάτω των 10 ετών

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:
https://www.ticketmaster.gr/shmadi-arage-les-na-ksemperdepsame-an-club_sen_2007338.html

Με νέα παρέμβαση, η πρόεδρος του Συλλόγου «Τέμπη 2023» Μαρία Καρυστιανού απαντά στις χθεσινές ανακοινώσεις του Αρείου Πάγου και παραθέτει τα αιτήματα εκταφής που έχουν γίνει από τους συγγενείς των θυμάτων όλους τους προηγούμενους μήνες, διαψεύδοντας τον υπουργό Δικαιοσύνης Γιώργο Φλωρίδη και τις πρωινές δηλώσεις του. 

Ειδικότερα, η Μαρία Καρυστιανού υπενθυμίζει πως «ο ανακριτής της Λάρισας Σωτήρης Μπακαίμης, αλλά και οι δικαστές της Λάρισας αρνούνται από την αρχή μέχρι τα τέλη Ιουλίου του 2025 την εκταφή που τους ζήτησαν οι συγγενείς». Η ίδια, μάλιστα, δημοσίευσε τα έγγραφα με τα σχετικά αιτήματα, αλλά και τις απορρίψεις των δικαστικών αρχών. Επί της ουσίας καταρρίπτεται το αφήγημα της κυβέρνησης πως «οι γονείς δεν έχουν καταθέσει αίτημα στις δικαστικές αρχές» για εκταφή. 

Επίσης, απαντά στις χθεσινές ανακοινώσεις του Αρείου Πάγου και στον ισχυρισμό ότι «δεν μπορούν να παρέμβουν στον χειρισμό της υπόθεσης» και παραθέτει μία σειρά από προηγούμενες παρεμβάσεις στη δικογραφία των Τεμπών, όλους τους προηγούμενους μήνες. 

Ασλανίδης: Τρία αιτήματα έχω κάνει

Σε διάψευση του υπουργού Δικαιοσύνης Γιώργου Φλωρίδη είχε προχωρήσει νωρίτερα και ο Παύλος Ασλανίδης. «Βγήκε ο Φλωρίδης και είπε πως δεν υπάρχει ούτε ένα αίτημα στα 2,5 χρόνια! Το υπουργείο του κ. Φλωρίδη είναι μια οργανωμένη συγκάλυψη της αλήθειας. Και αυτό το ξέρει όλη η κοινωνία πλέον. Τρία αιτήματα έχω κάνει. Μου αφαιρούν το δικαίωμα να μάθω τα αίτια που κάψανε ζωντανό το παιδί μου», υπογράμμισε ο πατέρας στο OPEN. 

Το πρωί, ο υπουργός Δικαιοσύνης Γιώργος Φλωρίδης υποστήριξε προκλητικά πως ο Πάνος Ρούτσι «δεν υπέβαλε κάποιο αίτημα νωρίτερα που είχε απορριφθεί» και πως «έστειλε το εξώδικο με τα αιτήματά του και ταυτόχρονα ξεκίνησε απεργία πείνας. Δεν επιλήφθηκε κάποιο όργανο της δικαιοσύνης που να απέρριψε το αίτημά του». Ο υπουργός δεν αναφέρθηκε στα αιτήματα των γονιών που έχουν γίνει στις δικαστικές αρχές της Λάρισας και σχολίασε επιλεκτικά μόνο τις χθεσινές ανακοινώσεις του Αρείου Πάγου. 

Αναλυτικά η δημοσίευση της Μαρίας Καρυστιανού

Επειδή ο εμπαιγμός σε βάρος μας έχει ξεπεράσει κάθε όριο, σας ενημερώνουμε  για  την αλήθεια, που για  άλλη μία φορά ΜΠΑΖΩΝΕΤΑΙ: 

1. Χθες ο Εκπρόσωπος Τύπου, αλλά και ο Εισαγγελέας  του Αρείου Πάγου  έσπευσαν να πουν ότι δεν μπορούν να  παρέμβουν στον χειρισμό της  υπόθεσης  των Τεμπών για την εκταφή που διακαώς ζητούν οι συγγενείς κα την οποία επίμονα αρνούνται οι δικαστές,  ενώ η αλήθεια είναι: 

1ον]  Ότι ο προκάτοχος του κ. Τζαβέλλα,  κ. Ντογιάκος, πρώην Εισαγγελέας ΑΠ,  συμμορφούμενος σε επιστολή που επειγόντως του έστειλε ο ίδιος ο Πρωθυπουργός στις 06.03.2023 με φρέσκο το αίμα των παιδιών μας στις ράγες, ξεκίνησε ο ίδιος τη  διαδικασία για  την αντικατάσταση του Ανακριτή των Τεμπών, και έτσι την καυτή δικογραφία ανέλαβε ο γνωστός σε όλη την Ελλάδα, Ανακριτής, Σωτήρης Μπακαίμης, αυτός, κατά του οποίου καταφέρονται οι συγγενείς για καταστροφή αποδεικτικών στοιχείων και για απόρριψη αιτημάτων ανάδειξης της αλήθειας, όπως και αυτό της εκταφής. 

2ον] Η επίσης προκάτοχος  του κ. Τζαβέλλα, κα. Αδειλίνη, Εισαγγελέας ΑΠ, λίγες ώρες μετά την επίσκεψη της δικηγόρου μου στην Εισαγγελέα Εφετών Λάρισας, κα. Αποστολάκη για  την άσκηση των καθηκόντων της ως Επόπτριας του κ. Μπακαίμη, αφαίρεσε χωρίς δικαίωμα στις  18.03.2023 την εποπτεία της ανάκρισης των Τεμπών, από την εκ του νόμου Επόπτρια της Ανάκρισης, κα. Αποστολάκη – Καλογήρου, της οποίας ο γιος βρέθηκε σκοτωμένος σε απόκρημνο μέρος, και την ανέθεσε κατά παράβαση του άρθρου 32 του  Κώδικα Ποινικής Δικονομίας, στον νεότερό της και δη Αντεισαγγελέα Eφετών, κ. Τσόγκα, το οποίος σε χρόνο dt μελέτησε σε 7 μέρες  τις πάνω από 60.000 σελίδες δικογραφίας και έβγαλε πρόταση 1000 σελίδων (!) 

3ον] Η ίδια Εισαγγελέας του Αρείου Πάγου διέταξε προκαταρκτική εξέταση για αθέμιτη επιρροή σε δικαστικούς λειτουργούς (167Α ΠΚ) όταν βγήκε  το πόρισμα του ΕΟΔΑΣΑΑΜ που ΡΗΤΑ ΚΑΙ ΠΑΝΗΓΥΡΙΚΑ ΜΙΛΑΕΙ  ΓΙΑ ΧΗΜΙΚΑ ΚΑΥΣΙΜΑ πάνω στο τρένο που προκάλεσαν την πυρόσφαιρα που κατέκαψε τα παιδιά μας. 

2. Τι θέση παίρνει ο κατά τ΄ άλλα αναρμόδιος Άρειος Πάγος στις παραπάνω παρεμβάσεις του Εισαγγελέα του Αρείου Πάγου στη δικογραφία των Τεμπών; 

3. Επίσης προσχηματικές είναι και  όσα είδαν το φως  της δημοσιότητας και για τα αιτήματα εκταφής. Διότι: 
1ον] Μιλώντας με ντοκουμέντα σας παραθέτουμε τα έγγραφα, από τα οποία προκύπτει ότι και ο  Ανακριτής της Λάρισας, Σωτήρης Μπακαίμης, αλλά και οι Δικαστές της Λάρισας ΑΡΝΟΥΝΤΑΙ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΡΧΗ ΚΑΙ ΜΕΧΡΙ ΤΑ ΤΕΛΗ  ΙΟΥΛΙΟΥ ΤΟΥ 2025 ΤΗΝ ΕΚΤΑΦΗ ΠΟΥ ΤΟΥΣ ΖΗΤΗΣΑΝ ΟΙ ΣΥΓΓΕΝΕΙΣ ΚΑΙ ΜΑΛΙΣΤΑ ΚΑΙ  ΓΙΑ ΤΗ ΔΙΑΣΤΑΥΡΩΣΗ  ΤΟΥ DNA, ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΓΙΑ  ΤΗ ΔΙΕΝΕΓΕΙΑ ΒΙΟΧΗΜΙΚΩΝ ΚΑΙ ΙΣΤΟΛΟΓΙΚΩΝ ΕΞΕΤΑΣΕΩΝ ΓΙΑ  ΤΟΝ ΕΝΤΟΠΙΣΜΟ ΤΩΝ ΧΗΜΙΚΩΝ! 

2ον] Και όλα αυτά ενώ  έχουν στα  χέρια τους:

(α)  Το πόρισμα του ΕΟΔΑΣΑΑΜ με  τη συμμετοχή του εκπροσώπου του Ευρωπαϊκού  Οργανισμού Σιδηροδρόμων (ERA), Bart Accou, που λέει ρητά: 
«478. Εάν γινόταν σωστή δειγματοληψία και ανάλυση στον τόπο του ατυχήματος την 1η Μαρτίου 2023 (10-12 ώρες μετά το ατύχημα), θα υπήρχαν αρκετές πληροφορίες για τον προσδιορισμό του τύπου και της θέσης της πηγής για το άγνωστο καύσιμο (βλ. αυτοψία χώρου).»
(β) Την  από 24.02.2025 Γνωμοδότηση του κ. Αθανάσιου Κωνσταντόπουλου, καθηγητή Χημικής Μηχανικής στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. 
(γ) Την  από 16.01.2025 «Γνωμοδότηση επί της διαδικασίας δοκιμών – αναλύσεων δειγμάτων ελαίου σιλικόνης από το Γενικό Χημείο του Κράτους» που υπογράφεται από τον Τεχνικό Σύμβουλο – Πραγματογνώμονα Επικίνδυνων Μεταφορών – Διπλωματούχο Μηχανικό Α.Π.Θ., ΜΒΑ ΕΕΔΕ, κ. Μάρκο Γ. Χρυσό. 
(δ) Την από 24.07.2024 Τεχνική Έκθεση του καθηγητή Πανεπιστημίου και κατόχου της έδρας Mike O’ Connor II, Επικεφαλής του Τμήματος Χημικής Μηχανικής Artie McFerrin («Artie McFerrin Department of Chemical Engineering») του Πανεπιστημίου του Τέξας («Texas A&M University») και  Διευθυντή του Κέντρου Ασφάλειας Διαδικασιών Mary Kay O’ Connor [«Mary Kay O’Connor Process Safety Center  (MKOPSC)»], κ. Faisal Khan. 
(ε) Την από 13.05.2024 Τεχνική Έκθεση του κ. Βασίλειου Κοκοτσάκη, 
οι οποίες επιβεβαιώνουν την πρόκληση της πυρόσφαιρας από αρωματικούς υδρογονάνθρακες - χημικά! 

4. Παρά ταύτα, ο Ανακριτής Σωτ. Μπακαίμης, τι γράφει επίμονα και απόλυτα ακόμη και στις 31.07.2025 απορρίπτοντας για άλλη μία φορά αίτημα εκταφής! 

«Απορρίπτει αίτημα εκταφής, καθόσον τούτο συνδέεται με τον ισχυρισμό μερίδας διαδίκων ότι στην εμπορική αμαξοστοιχία μεταφερόταν παράνομα ποσότητα διαλυτών - υδρογονανθράκων και η εκταφή ζητείται να λάβει χώρα προς επίρρωση του ισχυρισμού αυτού. Πλην όμως, από το συνδυασμό των χημικών αναλύσεων και των λοιπών εγγράφων που έχει αποστείλει το ΓΧΚ, των εκθέσεων πραγματογνωμοσύνης των καθηγητών ΕΜΠ Δημητρίου Καρώνη (χημ. μηχανικός), Πέτρου Τσακιρίδη (μεταλλουργός) και των ενόρκων καταθέσεων του επιστημ. συνεργάτη ΑΠΘ, μηχανολόγου – ηλεκτρολόγου  μηχανικού  Κων/ναυ Πασπαλά και των εκθέσεων που μας έχει καταθέσει προκύπτει ότι η πυρόσφαιρα και η εξ αυτής πυρκαγιά προκλήθηκε από τη δημιουργία και ανάφλεξη, υπό θερμοκρασία ηλεκτρικού τόξου, εκνεφώματος - αερολύμματος ελαίου σιλικόνης από το κύκλωμα ψύξης των μετασχηματιστών των ηλεκτραμαξών των  συγκρουσθεισών αμαξοστοιχιών και όχι από άλλη αιτία και δη τυχόν μεταφερόμενη ποσότητα υδρογονάνθρακα.»  

5. Δείτε λοιπόν και μάθετε  την από 31.07.2025 επίμονη άρνησή του Ανακριτή, στην οποία ΑΠΟΣΙΩΠΑ όλα τα αποδεικτικά στοιχεία που μιλούν για φορτίο χημικών, προκειμένου να  αρνηθεί για πολλαπλή φορά το αίτημα εκταφής! Μάλιστα παραπέμπει στο Γενικό Χημείο του Κράτους! ΄Όταν όμως  το Γενικό Χημείο Του Κράτους στις 29.08.2025 του έστειλε Πόρισμα ότι εντόπισε και ΞΥΛΟΛΙΟ ΚΑΙ 12 ΥΔΡΟΓΟΝΑΝΘΡΑΚΕΣ ΣΕ ΑΥΤΟΨΙΑ 2 ΧΡΟΝΙΑ ΜΕΤΑ, ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΔΕΝ ΑΝΑΘΕΩΡΗΣΕ ΤΗΝ ΑΡΝΗΣΗ ΕΚΤΑΦΗΣ, ΑΛΛΑ ΕΚΛΕΙΣΕ ΑΡΟΝ ΑΡΟΝ ΤΗ ΔΙΚΟΓΡΑΦΙΑ ΓΙΑ ΝΑ ΜΗΝ ΜΑΘΕΥΤΕΙ ΤΟ ΕΓΓΡΑΦΟ ΤΟΥ ΧΗΜΕΙΟΥ ΤΗΣ 29ης.08.2025 ΚΑΙ ΕΤΣΙ ΝΑ ΜΗΝ ΜΠΟΡΕΣΟΥΝ ΝΑ ΤΟΥ ΥΠΟΒΑΛΛΟΥΝ ΟΙ ΣΥΓΓΕΝΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΑΙΤΗΜΑ ΕΚΤΑΦΗΣ ΜΕ ΒΑΣΗ ΤΟ ΝΕΟ ΣΤΟΙΧΕΙΟ - ΦΩΤΙΑ. 
6. Είμαι υποχρεωμένη να  βγάλω την αλήθεια στο φως για να μην σας εμπαίζει κανείς και κυρίως για να μην λερώσει κανείς με ψέμματα και παραπληροφόρηση  τον ΙΕΡΟ ΑΓΩΝΑ που δίνει ο Πάνος Ρούτσι, διακινδυνεύοντας  τη ζωή του,  για να γίνει η εκταφή των νεκρών, που τόσο επίμονα αρνείται το δικαστικό (και όχι μόνο) ΣΥΣΤΗΜΑ, από  κάτω μέχρι πάνω, πολύ ψηλά, και έτσι ΕΠΙΤΕΛΟΥΣ ΝΑ ΒΓΕΙ Η ΑΛΗΘΕΙΑ ΣΤΟ ΦΩΣ!    

Αθήνα, 23.09.2025
Μαρία Καρυστιανού

Πρόγραμμα Παραστάσεων
2025-2026

 

Μετά από μια εξαιρετικά επιτυχημένη χρονιά, το θέατρο Επί Κολωνώ επανέρχεται ακόμα πιο δυναμικό παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα δυνατών καλλιτεχνικών υπογραφών!

Την αυλαία της περιόδου 2025-2026 θα ανοίξει στις 9 Οκτωβρίου η «Linda» της Penelope Skinner, η παράσταση της Ομάδας Νάμα σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, που κατά την πρώτη της παρουσίαση σε μια sold out σεζόν, απέσπασε τα θερμά σχόλια κοινού και κριτικών. Η Linda φορά και πάλι τα ψηλά της τακούνια και ανεβαίνει ανανεωμένη και ακόμα πιο καίρια και αιχμηρή επί σκηνής. Στον ομώνυμο ρόλο, η Μυρτώ Αλικάκη. Πρωταγωνιστούν επίσης οι ηθοποιοί: Άλκης Κούρκουλος (επί οθόνης), Μιχάλης Μαρκάτης, Χριστίνα Μαριάνου/Νεφέλη Κουρή, Ηρώ Πεκτέση, Γιώργος Σαββίδης, Μαριέλα Δουμπού.

Στις 21 Οκτωβρίου το Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Άσπρο-Μαύρο» (“The Sunset Limited”), του Αμερικανού, σπουδαίου και τιμημένου με Βραβείο Πούλιτζερ Μυθοπλασίας, συγγραφέα Cormac McCarthy. Τη μετάφραση και τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Αντώνης Καφετζόπουλος, ο οποίος συμπρωταγωνιστεί με τον Ζερόμ Καλούτα.

Αυτή η χρονιά όμως θα είναι ξεχωριστή και για τους μικρούς μας φίλους, καθώς από αρχές Οκτωβρίου επαναλειτουργεί η Παιδική Σκηνή του Επί Κολωνώ με στόχο να αποτελέσει ένα σημείο συνάντησης ποιοτικού θεάτρου για γονείς και παιδιά!

Η έναρξη της Παιδικής Σκηνής σηματοδοτείται από δύο ιδιαίτερες παραστάσεις για παιδιά προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας: «Μ’ ένα κόκκινο σκουφί» (πρεμιέρα 11/10), διαδραστική παράσταση από το αγαπημένο θέατρο Κούκλας Κοκού-Μουκλό, με ευρηματική αφήγηση, εμπνευσμένη από το κλασικό παραμύθι της Κοκκινοσκουφίτσας, που υπόσχεται στους μικρούς θεατές ένα μαγικό θεατρικό ταξίδι με πυξίδα τη χαρά. «Μια αγκαλιά κι ένα φιλί κι ένα κουτό κουτί», μουσική παράσταση-παιχνίδι από το Θέατρο του Παπουτσιού Πάνω στο Δέντρο (πρεμιέρα: 12/10). Με αφορμή το ομότιτλο βιβλίο της, η Βαλεντίνα Παπαδημητράκη οδηγεί τα παιδιά σ' ένα ταξίδι στον απέραντο χώρο της φαντασίας και της μουσικής με τη συνδρομή της «μαγικής» φλογέρας του μουσικού Χρυσόστομου Καλογριδάκη.

Τον Μάιο και τον Ιούνιο τη σκυτάλη παίρνουν οι δύο καθιερωμένες πλέον διοργανώσεις του Επί Κολωνώ με στόχο την υποστήριξη ανεξάρτητων καλλιτεχνών του σύγχρονου θεάτρου: Το 3^ο ΜΠΙΖΖΖ θα μας δώσει την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε τις τέσσερις παραστάσεις που ξεχώρισαν στο OFF-OFF ATHENS 2025, ενώ το OFF-OFF ATHENS 2026 θα είναι προ των πυλών για να μας καλωσορίσει στην 16^η χρονιά του θεσμού!

Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Επί Κολωνώ ολοκληρώνεται με τις θερινές κινηματογραφικές προβολές στην πανέμορφη αυλή του θεάτρου κατά τους μήνες Ιούλιο και Σεπτέμβριο. Μία πρωτοβουλία που αγκαλιάστηκε από το κοινό με θέρμη και ενθουσιασμό αυτό το καλοκαίρι, θα επανέλθει την επόμενη χρονιά με ακόμα πιο δυνατές κινηματογραφικές συγκινήσεις!

 

Μια υπέροχη καλλιτεχνική σεζόν, για μικρούς και μεγάλους, ξεκινά…!
Ανυπομονούμε να ξαναβρεθούμε σε ένα από τα ομορφότερα θέατρα της πόλης!

 

Καλλιτεχνικό Πρόγραμμα 2025-2026

 

«Linda»

της Penelope Skinner
από την Ομάδα Νάμα σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη 

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Μυρτώ Αλικάκη, Άλκης Κούρκουλος (επί οθόνης), Μιχάλης Μαρκάτης, Χριστίνα Μαριάνου/Νεφέλη Κουρή, Ηρώ Πεκτέση,
Γιώργος Σαββίδης, Μαριέλα Δουμπού

Από 9 Οκτωβρίου

Η Ομάδα Νάμα, μετά τα συνεχόμενα sold out και τη θερμή ανταπόκριση κοινού και κριτικών, ανακοινώνει τη συνέχιση της παράστασης Linda της Penelope Skinner σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, για δεύτερη χρονιά και με ανανεωμένο καστ, στο θέατρο Επί Κολωνώ από τις 9 Οκτωβρίου. Στο ρόλο της Linda η Μυρτώ Αλικάκη.

Η «Linda» πρωτοπαρουσιάστηκε το 2015 στο Royal Court Theater του Λονδίνου και απέσπασε το βραβείο Berwin Lee ενώ επιλέχθηκε και ως υποψήφια για το βραβείο Susan Smith Black burn. Η παράσταση επαναλήφθηκε με επιτυχία στη Νέα Υόρκη και σε πολλές άλλες θεατρικές σκηνές της Ευρώπης και της Αμερικής.

Λίγα λόγια για το έργο:

«Βραβευμένη για τις δράσεις μου στην επιχείρηση χωρίς καν να έχω βγάλει πανεπιστήμιο. Μητέρα δύο παιδιών. Με έναν υπέροχο σύζυγο. Που ξέρω να αλλάζω λάστιχο, που έχω δικό μου σπίτι, που όλοι θαυμάζουν την μαγειρική μου και που μπορώ να φοράω το ίδιο νούμερο ρούχα όπως πριν από 15 χρόνια. Τα κατάφερα. Έφτασα πλέον στην κορυφή!».

Λόγια της Λίντα Γουάιλντ, μίας πετυχημένης γυναίκας, που πιστεύει ότι έχει κατακτήσει την κορυφή και ότι αυτή θα της ανήκει στο διηνεκές. Κι όμως το έργο της Skinner δεν αποτελεί ένα success story. Πρόκειται για την ιστορία της εκκωφαντικής πτώσης μιας σύγχρονης τραγικής ηρωίδας.

Η Skinner με γραφή αιχμηρή, με σατιρικό βρετανικό χιούμορ και με μια πλοκή με χαρακτηριστικά θρίλερ, δεν εστιάζει μόνο στις δυσκολίες μίας γυναίκας να πετύχει και να επιβιώσει. Στις δυσκολίες δηλαδή που ορθώνουν ο σεξισμός, τα ταμπού της ηλικίας, της ομορφιάς, της οικονομικής ανεξαρτησίας. Συνέθεσε ένα έργο που αφορά όλους όσοι προσπαθούν να ανταποκριθούν στις κοινωνικές επιταγές και να βρουν την «ευτυχία» μέσα σε μια αμείλικτη πραγματικότητα. Ένα σύμπαν όπου οι άνθρωποι αντιμετωπίζονται σαν εξαρτήματα μιας απάνθρωπης παραγωγικής διαδικασίας και όπου θα αντικατασταθούν όταν αρχίσουν να «παλιώνουν». Είναι μια κραυγή αγωνίας για τους ανθρώπους που μεγαλώνοντας γίνονται αόρατοι, χάνουν τη δύναμη της φωνής τους και συνειδητοποιούν τον χαμένο χρόνο αλλά και τη ματαιότητα της διαδρομής τους.

Λίγα λόγια για την συγγραφέα:

Η Penelope Skinner (1978), μία από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές της βρετανικής δραματουργίας που έχει χαρακτηριστεί από τον Τύπο ως η πιο σημαντική φεμινίστρια συγγραφέας της γενιάς της, έγινε γνωστή με το έργο της Fucked που παρουσιάστηκε το 2008 στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου. Στη συνέχεια τα έργα της γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στις σκηνές του Λονδίνου και του εξωτερικού ενώ το 2011 τιμήθηκε με το βραβείο Evening Standard Award για τον πιο υποσχόμενο συγγραφέα. Είναι επίσης διακεκριμένη σεναριογράφος.

Συντελεστές:
Μετάφραση: Γιώργος Χατζηνικολάου
Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη
Σκηνικά, συνεργάτης σκηνοθεσίας: Γιώργος Χατζηνικολάου
Κοστούμια: Μαρία Αναματερού
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μουσική & Sound design: Αντώνης Παπακωνσταντίνου
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Βοηθοί σκηνοθέτιδος: Ελένη Μελιγκάρη, Βάλια Ιωαννίδου, Ελωρίς Αλπανίδου
Βοηθός ενδυματολόγου: Ελεωνόρα Κατσού
Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Ιωάννης Κ. Τσίγκας
Τρέιλερ παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας
Social Media: LOOX MEDIA
Υπεύθυνοι επικοινωνίας παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας
Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Φιλοπούλου
Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Αναματερού
Παραγωγή: Ομάδα Νάμα

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Μυρτώ Αλικάκη, Άλκης Κούρκουλος (επί οθόνης), Μιχάλης Μαρκάτης, Νεφέλη Κουρή/Χριστίνα Μαριάνου, Ηρώ Πεκτέση, Γιώργος Σαββίδης, Μαριέλα Δουμπού

Trailer: https://youtu.be/O2ZcVtyg2d8

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πρεμιέρα: Πέμπτη 9 Οκτωβρίου 2025

Ημέρες Παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή στις 21:15, Σάββατο στις 18:15 & στις 21:15 & Κυριακή στις 18:15

Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/linda-2os-xronos

Η παράσταση «Linda» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

 

«Άσπρο-Μαύρο»

(The Sunset Limited)
του Cormac McCarthy
σε μετάφραση και σκηνοθεσία Αντώνη Καφετζόπουλου

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Αντώνης Καφετζόπουλος, Ζερόμ Καλούτα

Από 21 Οκτωβρίου

Από τον Οκτώβριο, το θέατρο Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Άσπρο-Μαύρο» (“The Sunset Limited”) του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα Cormac McCarthy.

Τη μετάφραση και σκηνοθεσία υπογράφει ο Αντώνης Καφετζόπουλος, ο οποίος συμπρωταγωνιστεί με τον Ζερόμ Καλούτα σε μια σπαρακτική σύγκρουση δύο αντιδιαμετρικών κόσμων — πίστης και απόγνωσης, φωτός και σκότους. Ένα έργο λόγου και εσωτερικής έντασης, μια υπαρξιακή μονομαχία για το τι αξίζει να κρατήσει έναν άνθρωπο στη ζωή.

Λίγα λόγια για το έργο:

Με επίκεντρο τη φορτισμένη συνομιλία ανάμεσα σε δύο άνδρες –έναν βαθιά πιστό πρώην κατάδικο και έναν καθηγητή πανεπιστημίου που βρίσκεται στο χείλος της αυτοκτονίας- το «Άσπρο-Μαύρο» είναι ένα έργο-πρόκληση για τον ηθοποιό και τον θεατή. Με χαρακτηριστικό υποδόριο χιούμορ, πυκνό λόγο και διανοητική ένταση, το έργο ξεδιπλώνει τον υπαρξιακό διάλογο δύο σχολών σκέψης που αναμετρώνται με το απόλυτο.

Η σκηνοθετική ματιά του Αντώνη Καφετζόπουλου και η συμπρωταγωνιστική παρουσία του Ζερόμ Καλούτα προσφέρουν μια νέα ανάγνωση σε αυτό το σπάνιο θεατρικό κείμενο, γεφυρώνοντας την αμερικανική υπαρξιακή λογοτεχνία με τη σύγχρονη ελληνική θεατρική σκηνή.

Λίγα λόγια για τoν συγγραφέα:

Ο Cormac McCarthy (1933–2023) θεωρείται ένας από τους κορυφαίους σύγχρονους Αμερικανούς λογοτέχνες, γνωστός για το λιτό, δωρικό ύφος του και τα έργα του που εξερευνούν την ανθρώπινη βία, την ερημιά και την ύπαρξη. Έχει τιμηθεί με το Pulitzer Prize for Fiction (2007) για το μυθιστόρημα The Road, ενώ η διασκευή του No Country for Old Men (Καμιά πατρίδα για τους μελλοθάνατους) σε σενάριο για τον κινηματογράφο από τους αδελφούς Κοέν, απέσπασε τέσσερα Όσκαρ (2008), μεταξύ αυτών και Καλύτερης Ταινίας και Διασκευασμένου Σεναρίου.

Πρόσφατα, οι New York Times κατέταξαν το No Country for Old Men στην 6^η θέση της λίστας με τις 100 σπουδαιότερες ταινίες των τελευταίων 25 ετών (Ιούνιος 2025).

 

Σημείωμα του σκηνοθέτη

Η γνωριμία μου με τον Κόρμακ ΜακΚάρθι είναι σχετικά πρόσφατη και έχει όλα τα χαρακτηριστικά του κεραυνοβόλου έρωτα. Σαν να ξαναείδα τον Μέλβιλ και το Φόκνερ στον εικοστό πρώτο αιώνα. Και ταυτόχρονα ένοιωσα μεγάλη ιδεολογική, θα έλεγα, φιλοσοφική ταύτιση. Ακόμα, η θεματολογία, η ελλειπτικότητα του λόγου και ο λυρικός κυνισμός που τον διακρίνει κάνει το ύφος του συναρπαστικό. Τόσο από άποψη περιεχόμενου όσο και ως προς τη μορφή. Όταν ανακάλυψα ότι έχει γράψει και δύο θεατρικά έργα, αποφάσισα ότι θα με ευχαριστούσε πολύ να ασχοληθώ.

Το sunset limited είναι μια ιστορία –τραγική όπως και να το κάνεις- όπου συγκρούονται δύο διαμετρικά αντίθετες προσεγγίσεις για την ανθρώπινη ιδιότητα. Η μία υποστηρίζει μέσω του καθηγητή White ότι εμείς, η ανθρωπότητα, ως είδος γεννημένο απο την πολυπλοκότητα της ζωής σε αυτόν τον πλανήτη, έχουμε τελειώσει. Ο Θεός που επινοήσαμε είναι αδιάφορος για την οδύνη και τη δυστυχία που βιώνουμε ατομικά και ομαδικά. Ή ίσως, ακόμα και να είναι η ίδια η ενσάρκωση του Κακού. Η άλλη άποψη εκφράζεται από τον κ. Black, ο οποίος πιστεύει ακράδαντα, ειλικρινά, αγνά και αδιαπραγμάτευτα στην καλοσύνη που εκπορεύεται από το Θείο.

Η σύγκρουση είναι μετωπική και η πόλωση απόλυτη. Άσπρο-Μαύρο. Όπως είναι τα χρώματα του δέρματος των δύο πρωταγωνιστών. Και το διακύβευμα ύψιστης σημασίας: η ζωή του καθηγητή.

Όμως η φιλοσοφημένη ιδιοσυγκρασία και η φυσική ευφυΐα του κ.Black, κάνει τη διαμάχη απολαυστική για το θεατή και παρασύρει τον ψυχρό, ορθολογιστή και καταθλιπτικό καθηγητή White σε διαλόγους που λάμπουν από πνευματικότητα και βάθος.

Το εγχείρημα έχει αναμενόμενα δυσκολίες. Κατ’ αρχάς μεταφραστικές. Είναι αδύνατο δυστυχώς να αποδοθεί η προφορικότητα του αφροαμερικάνου Black. Δεν έχουμε κάτι αντίστοιχο στις παραλλαγές της δικής μας γλώσσας. Η διάλεκτος που μιλάει, είναι τα αγγλικά που αναγκάστηκαν να μάθουν οι σκλάβοι πρόγονοί του όταν έφτασαν δια της βίας από την Αφρική στα βαμβακοχώραφα του αμερικανικού Νότου. Επέλεξα μια ελαφρά πιο «λαϊκή» εκφραστικότητα για τον Μαύρο σε αντίθεση με την συγκρατημένα περίτεχνη γλώσσα του Λευκού καθηγητή.

Η μεγαλύτερη πρόκληση φυσικά, είναι η “υλοποίηση” ενός απόλυτα διαλογικού θεατρικού κειμένου σε κάτι ελκυστικό στη θεατρική σκηνή. Το Έβερεστ του σκηνοθέτη. Όμως, το υποδόριο χιούμορ και ο σαρκασμός που κυριαρχούν σε όλη σχεδόν τη διάρκεια της αναμέτρησης των δυο χαρακτήρων, τα πειράγματα και η ειρωνεία οδηγούν πιστεύω σε υψηλή απόλαυση. Μέσα στην αμείλικτη σκληρότητα που αποπνέει το θέμα. Και πάντα, η δυσκολότερη αναμέτρηση στη θεατρική πράξη είναι η προσπάθεια που κάνουμε ‘εμείς’ επάνω στη σκηνή, με την ενδόμυχη προσδοκία του θεατή να ‘εξαπατηθεί’ ώστε να πιστέψει –έστω για κλάσματα δευτερολέπτου- ότι σε ένα παράλληλο σύμπαν τα πρόσωπα και οι καταστάσεις που παρακολουθεί είναι όντως ‘πραγματικά’.

Συντελεστές:
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Αντώνης Καφετζόπουλος
Σκηνικά: Γιώργος Χατζηνικολάου
Κοστούμια: Μαρία Αναματερού
Φωτιστής: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Οπτική επικοινωνία και ταυτότητα: Λουκάς Ζιάρας, LOOX MEDIA
Social Media: LOOX MEDIA
Υπεύθυνοι επικοινωνίας παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας
Εκτέλεση παραγωγής: Μαρία Φιλοπούλου
Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Καφετζόπουλος, Ζερόμ Καλούτα

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πρεμιέρα: Τρίτη 21 Οκτωβρίου 2025

Ημέρες Παραστάσεων: Δευτέρα στις 21:00, Τρίτη στις 21:00, Τετάρτη στις 19:30 & Κυριακή στις 21:15

Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/aspro-mauro/

 

 

Το θέατρο Επί Κολωνώ εγκαινιάζει την Παιδική Σκηνή του με δύο τρυφερές παραστάσεις για μικρά και πολύ μικρά παιδιά

Τη φετινή θεατρική περίοδο, το θέατρο Επί Κολωνώ ανοίγει την αγκαλιά του στους μικρούς θεατές και επανασυστήνει την Παιδική Σκηνή του, φιλοδοξώντας να προσφέρει ποιοτικές και ουσιαστικές θεατρικές εμπειρίες σε παιδιά προσχολικής και πρώτης σχολικής ηλικίας.

Σε έναν παραμυθένιο, φυσικά διαμορφωμένο χώρο – τον καταπράσινο κήπο του θεάτρου, σε ένα σπιτάκι με κεραμοσκεπή, μικροί και μεγάλοι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν δύο ξεχωριστές παραστάσεις τσέπης: σύντομες, ευέλικτες, γεμάτες χιούμορ, τρυφερότητα και θεατρική μαγεία, ειδικά σχεδιασμένες για να κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον των μικρών παιδιών.

Οι παραστάσεις είναι κατάλληλες για παιδιά από 2 έως 8 ετών και πραγματοποιούνται σε έναν χώρο προσαρμοσμένο στις ανάγκες των μικρών θεατών: φιλικό, ασφαλή και με οικειότητα, ώστε κάθε παιδί να νιώθει άνετα και ελεύθερα να παρακολουθήσει, να εκφραστεί, να γελάσει, να συμμετάσχει.

Με την Παιδική Σκηνή, το θέατρο Επί Κολωνώ φιλοδοξεί να δημιουργήσει ένα σταθερό σημείο αναφοράς για το θέατρο για παιδιά στην Αθήνα – έναν χώρο πολιτισμού που σέβεται και εμπνέει τα παιδιά, και παράλληλα προσφέρει στους γονείς και τους εκπαιδευτικούς μια ουσιαστική επιλογή ψυχαγωγίας.

Η έναρξη της Παιδικής Σκηνής σηματοδοτείται από δύο ιδιαίτερες παραστάσεις: 

 

 

«Μ’ ένα κόκκινο σκουφί»
διαδραστική παράσταση από το θέατρο Κούκλας Κοκού-Μουκλό

από 11 Οκτωβρίου

 

 

-Γιατί δεν βλέπω τίποτα;

-Γιατί είμαστε κλεισμένοι στην ντουλάπα.

-Και όλοι αυτοί που φαίνονται από την κλειδαρότρυπα;

-Είναι τα παιδιά.

-Μας βλέπουν;

-Όχι, μόνο μας ακούν.

-Μας ακούν;

-Έλα, ας βγούμε έξω, μας περιμένουν.

-Και δεν μένουμε εδώ μέσα να παίξουμε μόνοι μας;

-Πού, εδώ στα σκοτεινά;

-Δεν θα είναι πια σκοτεινά. Βρήκα εδώ ένα φως, θα το ανάψω.

 

Το αγαπημένο Θέατρο Κούκλας Κοκού-Μουκλό δημιουργεί μια διαδραστική παράσταση με ευρηματική αφήγηση, εμπνευσμένη από το κλασικό παραμύθι της Κοκκινοσκουφίτσας. Ένας σκηνικός μικρόκοσμος, ένα απρόσμενο παιχνίδι με την κλίμακα και κούκλες άμεσου χειρισμού υπόσχονται στους μικρούς θεατές ένα μαγικό θεατρικό ταξίδι με πυξίδα τη χαρά, γεμάτο φαντασία, χρώμα και μουσική, που καλεί τα παιδιά να ανακαλύψουν τη δύναμη της περιέργειας, της γενναιότητας και της φαντασίας.

 

Συντελεστές:
Ιδέα: Βάσω Γιαρένη, Κωσταντής Μιζάρας
Κείμενο: Βάσω Γιαρένη
Σκηνοθετική επιμέλεια: Βαλεντίνα Παπαδημητράκη
Κούκλες – Σκηνικά: Βάσω Γιαρένη, Ηρώ Θεοδώρου
Κοστούμια: Κική Μαραβέλια
Μουσική: Γιώργος Χρυσικός

Παίζουν: Έυη Καρρά, Στέλλα Μαγγανά

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πρεμιέρα: 11 Οκτωβρίου 2025

Ημέρες Παραστάσεων: Κάθε Σάββατο στις 16:00. Διάρκεια: 60 λεπτά

Ηλικίες: από 4 ετών

Εισιτήρια: Γενική είσοδος 10€, Γκρουπ άνω 6 ατόμων 8€

Ηλεκτρονική Προπώληση:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/m-ena-kokkino-skoufi

 

«Μια αγκαλιά κι ένα φιλί κι ένα κουτό κουτί»
Μουσική παράσταση-παιχνίδι από το Θέατρο του Παπουτσιού Πάνω στο Δέντρο

Από 12 Οκτωβρίου

 

 

-Έχω εδώ ένα κουτί κι έχει μέσα κατιτί. Μάντεψε τι έχει μέσα το κουτί.

-Έχει... μια ακρογιαλιά με βότσαλα χρωματιστά.

-Όχι, δεν χωράει σ’ ένα κουτί μια ακρογιαλιά.

-Έχει… ένα αστέρι λαμπερό, έναν γαλαξία κι ουρανό.

-Ούτε, ούτε αυτά χωράνε.

Ένα κουτί. Ένα κουτό κουτί. Ένα κουτί που χωράει τα πάντα. Ένας χώρος για παιχνίδι και όνειρο, ένας πολύχρωμος τόπος για το απρόσμενο και το παράδοξο, για ανείπωτες σκέψεις και ανορθόδοξες ιδέες, χωρίς όρια, χωρίς λογική. Όλα χωρούν σ’ ένα κουτό κουτί!

Με αφορμή το ομότιτλο βιβλίο της η Βαλεντίνα Παπαδημητράκη οδηγεί τα παιδιά σ’ ένα ταξίδι στον απέραντο χώρο της φαντασίας. Με πλοηγό ένα κουτό κουτί παίζουμε κινητικά παιχνίδια, παιχνίδια αισθήσεων και παρατήρησης, σκαρώνουμε ιστορίες και στιχάκια, τραγουδάμε αγαπημένα τραγούδια.

Η παράσταση είναι εξ ολοκλήρου διαδραστική. Με λίγες μόνο λέξεις, πολλή μουσική, άπλετη τρυφερότητα και χιούμορ αγκαλιάζει με ζεστασιά μικρούς και μεγάλους για να υπενθυμίσει την ομορφιά της απλότητας και της άμεσης, ζωντανής επικοινωνίας.

Το βιβλίο “Μια αγκαλιά κι ένα φιλί κι ένα κουτό κουτί” κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καλειδοσκόπιο σε εικονογράφηση Μαρίνας Δημοπούλου. [Χρυσή λίστα ELNIPLEX, Βραχείες Λίστες Κρατικών Βραβείων Παιδικού Βιβλίου – 2021]

 

Συντελεστές:
Κείμενο, σκηνοθετική επιμέλεια: Βαλεντίνα Παπαδημητράκη
Εικαστική επιμέλεια: Βάσω Γιαρένη
Κατασκευή και ζωγραφική σκηνικού: Γιώργος Χατζάκης
Φωτογραφίες, video: Βασίλης Καραδάτκος
Γραφιστικά: Γιώργος Χατζάκης

Το τραγούδι “Κι αν το κουτί είναι κουτό” μελοποίησε ο Λεωνίδας Μαριδάκης.

Παίζουν:

Φλογέρα, κιθάρα, τραγούδι: Χρυσόστομος Καλογριδάκης

Διάδραση με τα παιδιά, τραγούδι: Βαλεντίνα Παπαδημητράκη

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Πρεμιέρα: 12 Οκτωβρίου 2025. Κάθε Κυριακή στις 11:30. Διάρκεια: 40’ + 10’ εργαστήρι

Ηλικίες: από 2 – 6 ετών

Εισιτήρια: Γενική είσοδος 10€, Γκρουπ άνω 6 ατόμων 8€

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/mia-agkalia-ki-ena-fili-ki-ena-kouto-kouti

 

Μάιος

3^οΜΠΙΖΖΖ

Οι 4 παραστάσεις που ξεχώρισαν στο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL 2025, ανεβαίνουν και πάλι επί σκηνής!

«Οι Μπλανς»

«Πειραιώς 12»

«Σε περιμένουμε καιρό»

«Tender»

 

«Οι Μπλανς»
από τη θεατρική ομάδα Επί Εκατό

 

Λίγα λόγια για το έργο

Δύο γυναίκες συνθέτουν το χαρακτήρα της Μπλανς Ντιμπουά, παίζοντας με τα όρια πραγματικότητας και παραίσθησης. Η Μπλανς Ντιμπουά βρίσκεται στο δωμάτιο του ψυχιατρείου, όπως προμηνύεται από το έργο Λεωφορείον ο Πόθος. Περιμένει από στιγμή σε στιγμή να εμφανιστεί εκείνος ο άντρας που φαντάζει στα μάτια της ως μία ευκαιρία να λάμψει στο φως. Η αναμονή γίνεται όλο και πιο βασανιστική. Η Μπλανς συμβιώνει με το κομμάτι εκείνο του εαυτού της που την κρατάει στο σκοτάδι, εγκλωβίζεται στο παρελθόν της και αναβιώνει τις στιγμές που τη σημάδεψαν. Καταλήγει να ζει την κάθε μέρα σε λούπα. Δύο γυναίκες συνθέτουν το χαρακτήρα της ηρωίδας, παίζοντας με τα όρια πραγματικότητας και παραίσθησης.

Συντελεστές
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θεατρική ομάδα Επί Εκατό
Μουσικός επί σκηνής: Κώστας Κασιδάκης
Ερμηνεύουν: Μαρκέλλα Μαλαγάρη, Ελπίδα Μπαρούτα

Διάρκεια παράστασης: 50 λεπτά

 

«Πειραιώς 12»
από τη θεατρική ομάδα: Chaotica

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Μια ιστορία, που εκτυλίσσεται σε ένα νυχτερινό κέντρο. Τέσσερις γυναίκες, που έρχονται αντιμέτωπες με τα λάθη και τα πάθη ενός άντρα και καλούνται να πληρώσουν για αυτά χωρίς να γνωρίζουν γιατί και πώς. Επειδή είναι γυναίκες. Τις πιέζει ο χρόνος. Αντιμέτωπες με εκβιασμούς, απειλές και όσα επιστρέφουν χωρίς καμία προειδοποίηση. Αυτή η ιστορία είναι καθαρά ανθρώπινη. Η εξουσία εδώ χρησιμοποιείται ως μοχλός πίεσης στις γυναίκες αυτές, που αντιστέκονται με την υπομονή, την αγάπη και την αξιοπρέπεια τους. Για πόσα πράγματα στη γη μπορείς να πουλήσεις αυτούς που αγαπάς; Μια γρήγορη, αποτελεσματική ιστορία για τα παιχνίδια εξουσίας, την έμφυλη βία, τα νταραβέρια, τις παράνομες δουλειές, τη νύχτα, την καταπίεση και τον εγκλωβισμό. Πού είναι η διέξοδος; Μπορείς να αφήσεις πίσω όλη σου τη ζωή σε ένα κλάσμα του δευτερολέπτου;

Συντελεστές
Θεατρική ομάδα: Chaotica
Κείμενο: Αλεξάνδρα Λιώλιου
Σκηνοθεσία: Μαριτίνα Κουτσοχιώνη
Συνεργάτες Σκηνοθεσίας: Βασίλης Σταματάκης, Τάσος Κωλέτσης
Δραματουργία: Ομάδα Chaotica
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Ιερονίκη Πιπεράκη
Φωτισμοί: Μαίρη Νταλαμάγκα
Μουσική σύνθεση και Επιμέλεια: Βίκη Καπετανοπούλου, Αλέξης Δημουλέας
Κίνηση: Άρτεμη Μπούταλη
Βοηθός σκηνοθέτη: Αριάδνη Τζουρμανά
Σχεδιασμός αφίσας: Ζώης Α. Χιονίδης
Φωτογραφίες – Trailer: Λυδία Πάτρα

Ερμηνεύουν: Αλεξάνδρα Λιώλιου, Άρτεμη Μπούταλη, Ελένη Λυκούδη, Αριάδνη Τζουρμανά, Αντώνης Καραστεργίου, Σπύρος Σιγκέρης

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

«Σε περιμένουμε καιρό»
από τη θεατρική ομάδα act 0

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Μια τάξη σχολείου κατηγορείται για την αποχώρηση ενός ακόμη δασκάλου. Μια τάξη που έχουν συνηθίσει να την κατηγορούν. Μια τάξη που τη διώχνουν από το σύστημα, γιατί δεν ταιριάζει σε αυτό. Επτά μαθητές αναγκάζονται να αναλάβουν την ευθύνη της διδασκαλίας, να δημιουργήσουν το δικό τους σύστημα. Μέσα από ένα παιχνίδι γίνονται οι ίδιοι δάσκαλοι των εαυτών τους. Έτσι μια ανορθόδοξη διδακτέα ύλη ξεπηδά σε μια αίθουσα σχολείου. Επτά μαθήματα που διαμορφώνονται από τις προσωπικές τους εμπειρίες και το περιβάλλον στο οποίο ζουν. Μια τάξη που είναι ζωντανή, σπάει πλάκα, ίσως και κάνα θρανίο, έχει όρεξη και όνειρα.

Συντελεστές
Συγγραφέας: Ομάδα Act 0
Σκηνοθεσία: Νίκη Χρυσοφάκη, Βίκτωρας Νασιούλας
Δραματουργία: Αφροδίτη Σαραντέα
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία – Φωτισμοί – Μουσική σύνθεση και Επιμέλεια –Σχεδιασμός αφίσας: Ομάδα Act 0
Κίνηση: Εύα Καρακαξά 
Φωτογραφίες: Άρτεμις Κυβέλου

Πρωταγωνιστούν: Χρυσάνθη Μαρκέτου, Βάσω Παγιοπούλου, Μαριάννα Παπαευθυμίου, Αφροδίτη Σαραντέα, Χρήστος Τζον Μούσλλι, Κωνσταντίνος Καραγεώργος, Αργύρης Βογιάρης 

 

 

«Tender»
από τη Μαρία Μέντζα

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ταξιδέψτε στον κόσμο του Ντάφι, ενός τρυφερού αλλά θαρραλέου κλόουν, και ακολουθήστε τον στην περιπέτειά του στην ψηφιακή εποχή. Ο ήρωάς μας μεταμορφώνεται σε influencer των μέσων κοινωνικής δικτύωσης και καλείται να εξερευνήσει τα όρια μεταξύ της διαδικτυακής ψευδαίσθησης και της απτής πραγματικότητας. Θα διαλέξει ο Ντάφι τον δρόμο της τεχνητής λάμψης ή θα παραμείνει πιστός στην αυθεντικότητά του; Συνδεδεμένοι αλλά και μόνοι. Με χιούμορ και ευαισθησία, η παράσταση Tender σας προσκαλεί να αναλογιστείτε την αξία της αληθινής επαφής στις μέρες μας.

Συντελεστές
Σύλληψη – Σκηνοθεσία – Κείμενο: Μαρία Μέντζα
Επιμέλεια κίνησης: Ραλλού Σάββα
Μουσική σύνθεση: Andrea Salani, Oulcan
Ενδυματολογία: Ελευθερία Τσακίρη
Φωτογραφίες: Γρηγόρης Μέντζας
Σκηνοθεσία, παραγωγή, μοντάζ βίντεο: Γεράσιμος Καραχάλιος, Πάνος
Καραμανώλης

Ερμηνεύουν: Μαρία Μέντζα 

 

16^ο OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL

 

Για 16^η χρονιά το OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL θα μας παρουσιάσει τη δουλειά ανεξάρτητων καλλιτεχνών και ομάδων δίνοντας έτσι την ευκαιρία σε νέες φωνές να ακουστούν και να επικοινωνήσουν τα μηνύματα και την αισθητική τους σε ένα ευρύ κοινό. Από το 2008 το Φεστιβάλ προσφέρει αυτή την ευκαιρία αλληλεπίδρασης σε καλλιτέχνες και κοινό ανοίγοντας έτσι ένα παράθυρο στη νέα και ελπιδοφόρα καλλιτεχνική σκηνή.

Για τρεις περίπου εβδομάδες το θέατρο Επί Κολωνώ μετατρέπεται σε μια κυψέλη δημιουργίας χωρίς κανόνες, ανοιχτή σε κάθε είδους προτάσεις και είδη παραστατικών τεχνών.

Με τον χαρακτήρα ενός showcase ανοιχτού στο κοινό, το OFF-OFF ATHENS THEATRE FESTIVAL προσκαλεί τους συμμετέχοντες να πειραματιστούν ελεύθερα, να κάνουν τις προτάσεις τους χωρίς το άγχος της παραγωγής, του χώρου, του ταμείου και της διάκρισης. Παραστάσεις για ένα ανήσυχο κοινό σε ένα πολυσυλλεκτικό φεστιβάλ που απευθύνεται σε όλους και είναι ανοιχτό σε θέατρο, χορό, σωματικό θέατρο, τσίρκο, καμπαρέ, μιούζικαλ, μουσικό θέατρο ή ό,τι άλλο. Οι παραστάσεις που θα διακριθούν στο πλαίσιο του Φεστιβάλ θα ενταχθούν – εφόσον το επιθυμούν – στον καλλιτεχνικό προγραμματισμό. 

 

Ιούλιος & Σεπτέμβριος

Επί Κολωνώ-Θερινό Σινεμά

 

Σε συνέχεια της εξαιρετικά θερμής ανταπόκρισης του κοινού στη νέα πρόταση των θερινών κινηματογραφικών προβολών, το Επί Κολωνώ με χαρά θα υποδεχτεί στην όμορφη αυλή του και πάλι τους φίλους του σινεμά και το επόμενο καλοκαίρι! Έτσι λοιπόν, τον Ιούλιο και τον Σεπτέμβριο του 2026, θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε ταινίες που άφησαν έντονο το αποτύπωμά τους, σκηνοθεσίες που βραβεύτηκαν, ερμηνείες που έμειναν χαραγμένες στη μνήμη.

Κάτω από τον ίσκιο του πλάτανου, με τα αρώματα γιασεμιού και το στήσιμο μιας πολυμορφικής οθόνης θα ανοίξει για 2^η χρονιά ένα θερινό σινεμά φτιαγμένο από ανθρώπους του θεάτρου, για σινεφίλ θεατές, που αναζητούν ποιοτικές προβολές ανεξάρτητου κινηματογράφου, σε ένα περιβάλλον αυθεντικό και δημιουργικό.

Το πρόγραμμα του Επί Κολωνώ μπορείτε να το βρείτε και στο ανανεωμένο websiteτου θεάτρου: www.epikolono.gr

Social media:
epi_kolono
@epikolono.gr

• Τι περιελάμβανε το υπόμνημα που παρέδωσαν οι συγγενείς των θυμάτων στον Κυριάκο Μητσοτάκη.
• Πότε τον συνάντησαν, τι πληροφορίες του έδωσαν και ποιες είναι οι απαντήσεις που ακόμα αναμένουν-Τι τους είπε ο πρωθυπουργός.
• Τα σκοτεινά σημεία της υπόθεσης πληθαίνουν όπως και οι σοβαρές καταγγελίες των συγγενών για επιχείρηση συγκάλυψης των τεράστιων ευθυνών.
• Μιλά στους Data Journalists η μητέρα της Εύης Ανδρεαδάκη που σκοτώθηκε στη Λιβύη.

Του Πάρι Καρβουνόπουλου

Δύο χρόνια συμπληρώνονται από την αποστολή-φιάσκο στη Λιβύη (17 Σεπτεμβρίου 2023), που είχε αποτέλεσμα το θάνατο 5 ανθρώπων, τριών στρατιωτικών και δύο πολιτών. Οι αποκαλύψεις των Data Journalists αυτά τα δύο χρόνια επιβεβαιώνουν όσους υποστηρίζουν ότι η αποστολή στη Λιβύη «είναι τα Τέμπη των ελληνικών Ενόπλων Δυνάμεων».

Από τα «10 θανάσιμα ερωτήματα για την αποστολή στη Λιβύη»

που θέσαμε τρεις ημέρες μετά από την τραγωδία, συνεχίσαμε τον Ιανουάριο, με το  «Ντοκουμέντο: Όλη η αλήθεια για την αποστολή θανάτου στη Λιβύη»

και καταλήξαμε τον Μάρτιο με το δημοσίευμα

«Αποκάλυψη: «Με απόφαση Μητσοτάκη η αποστολή θανάτου στη Λιβύη».

Όπως αποδεικνύεται, ο πρωθυπουργός όχι μόνο διέταξε την αποστολή, αλλά και μετά από την τραγική κατάληξη που είχε, ενημερώθηκε λεπτομερέστατα για τις θανάσιμες παραλείψεις που έγιναν. Όχι από εκείνους που υποτίθεται σχεδίασαν την αποστολή και θα είχαν λόγους να του αποκρύψουν γεγονότα και στοιχεία, αλλά από τους συγγενείς των θυμάτων, τους οποίους συνάντησε στο Μέγαρο Μαξίμου.

Η συνάντηση έγινε στο τέλος Οκτωβρίου και οι συγγενείς των θυμάτων του παρέδωσαν ένα λεπτομερές υπόμνημα με 8 καίρια ερωτήματα. Στο υπόμνημα περιλαμβάνονταν ακόμη και χάρτες που αποδείκνυαν το βαθμό επικινδυνότητας της αποστολής, ο οποίος σε συνδυασμό με την ασύλληπτη προχειρότητα στη σχεδίαση της αποστολής, οδήγησαν στον θάνατο πέντε ανθρώπους, προκαλώντας τη μεγαλύτερη τραγωδία των ελληνικών Ενόπλων Δυνάμεων σε περίοδο ειρήνης.

Το υπόμνημα

Οι συγγενείς των θυμάτων στο υπόμνημα που παρέδωσαν στον ίδιο τον πρωθυπουργό αναφέρουν:

Ήταν 17 Σεπτεμβρίου όταν το Υπουργείο Εξωτερικών και το  Γενικό Επιτελείο Εθνικής Άμυνας έκαναν γνωστό μέσω ανακοινώσεων την αποστολή ανθρωπιστικής βοήθειας στη Λιβύη, στην πόλη Ντέρνα, ως έμπρακτη αλληλεγγύη της χώρας μας προς τον δοκιμαζόμενο λαό της Λιβύης μετά τις καταστροφές από την κακοκαιρία Daniel.

Μια αποστολή που όπως δηλώθηκε από κυβερνητικούς παράγοντες, ήταν «επιβεβλημένη» διπλωματικά, δεδομένης της προσπάθειας της Ελλάδας να δημιουργήσει γέφυρες με τη Λιβύη, αλλά και της ισχυρής παρουσίας της Τουρκίας στη χώρα.

Μια αποστολή όμως που, εκ του αποτελέσματος δεν σχεδιάστηκε όπως θα έπρεπε και που κατέληξε σε τραγωδία με τον θάνατο πέντε μελών της, τριών στελεχών των Ενόπλων Δυνάμεων και δύο αδελφών που συμμετείχαν εθελοντικά ως μεταφραστές και τον σοβαρό τραυματισμό των υπολοίπων μελών της.

Την τραγωδία επέτεινε ακόμα περισσότερο το χάος στην επικοινωνιακή διαχείριση της κρίσης, που πυροδότησε ακόμη και σενάρια περί υποτιθέμενης τρομοκρατικής επίθεσης, τα οποία δεν έχουν κλείσει ακόμα με πειστικό και κατηγορηματικό τρόπο με κατάλληλες εκθέσεις διερεύνησης του ατυχήματος.

Αν και ο υπουργός Υγείας της Λιβύης είχε ήδη εκφράσει από το απόγευμα της Κυριακής τα θερμά του συλλυπητήρια, ο Έλληνας πρόξενος που είχε την ευθύνη της αποστολής, δεν κατάφερε να αντλήσει τις απαιτούμενες πληροφορίες, από το «υποτιθέμενο» συντονιστικό κέντρο όπου ευρίσκετο.

«Αξιότιμε κ. Πρωθυπουργέ,

Δυστυχώς, αν και το νομοθετικό πλαίσιο προβλέπει και καθορίζει τον τρόπο με τον οποίο εκτελείται η διοίκηση, ο έλεγχος και η επιχειρησιακή σχεδίαση για την εξασφάλιση της αποστολής και την ελαχιστοποίηση του κινδύνου αυτής στις Ένοπλες Δυνάμεις σε κάθε φάση της σχεδίασης, εκτιμούμε ότι το ΥΠΕΘΑ και συγκεκριμένα το ΓΕΕΘΑ, δεν έλαβαν στο στάδιο της επιχειρησιακή σχεδίασης, τα απαιτούμενα εκείνα μέτρα, τα οποία προβλέπονται από τον Νόμο και τις κανονιστικές πράξεις, προκειμένου να αποφευχθεί η περίπτωση ατυχήματος σε μια εμπόλεμη χώρα που είναι γνωστό, από μια πρόχειρη διερεύνηση, ότι υφίσταται οι παρακάτω κίνδυνοι».

Σ’ αυτό το σημείο του υπομνήματος υπάρχουν τέσσερις χάρτες τους οποίους μπορεί να «διαβάσει» ακόμη κι ένας απλός πολίτης, για να καταλάβει τους κινδύνους μιας αποστολής στη Λιβύη».

Στη συνέχεια οι συγγενείς στο υπόμνημα τους θέτουν στον πρωθυπουργό οκτώ ερωτήματα:

«Έχοντας μερόνυχτα να κοιμηθούμε από την ημέρα που συνέβη το τραγικό αυτό γεγονός, τις οικογένειες μας βασανίζουν τα παρακάτω αναπάντητα ερωτήματα:

• Μια αποστολή τέτοιου είδους δεν θα έπρεπε να ήταν σε εθελοντική βάση; Πότε και από ποιους ενημερώθηκαν/διατάχθηκαν τα στελέχη της αποστολής για τη συμμετοχή τους σε αυτήν; Ελήφθησαν υπόψη οι οδηγίες της Ευρωπαϊκής Ένωσης για τις κοινές ανθρωπιστικές αρχές και ορθές πρακτικές, κατά την αποστολή ανθρωπιστικής βοήθειας;
• Αρχικά υπήρξε η ενημέρωση και γνωστοποιήθηκε στα μέλη της αποστολής την Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου 2023, ότι το αεροδρόμιο στο οποίο θα προσγειωνόταν το C-130 με την ελληνική αποστολή, ήταν το Τομπρούκ , το οποίο την επόμενη ημέρα (Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου) άλλαξε στο Αλ-Μπάιντα και την Κυριακή το πρωί ο προρισμός άλλαξε και το αεροσκάφος προσγειώθηκε στη Βεγγάζη στις 11:39 ώρα Ελλάδος την ίδια ημέρα. Η κόρη μας το διαπίστωσεε όταν προσγειώθηκε στη Βεγγάζη όπου και έστειλε sms  στον σύζυγό της ότι «τελικά προσγειωθήκαμε στη Βεγγάζη». Όλες αυτές οι αλλαγές εκτιμούμε ότι αποδεικνύουν την μη ορθή οργάνωση της αποστολής. Το δυστύχημα συνέβη στις 15:30, στο 85ο χιλιόμετρο της διαδρομής από τη Βεγγάζη προς την Ντέρνα κάτι που δεν θα γινότανεάν δεν άλλαζε το αεροδρόμιο. Ποιος ήταν ο αρχικός σχεδιασμός, ποιος έδωσε την εντολή να αλλάξει, πότε άλλαξε, αν άλλαξε; Ποιους σκοπούς εξυπηρετούσε η αλλαγή;
• Ποιοι φορείς μελέτησαν τα δεδομένα και τους ενδεχόμενους κινδύνους της αποστολής, σε τι ανάλυση ρίσκου/ εκτίμηση επικινδυνότητας κατέληξαν και ποια μέτρα ασφαλείας που εισηγήθηκαν, σε σχέση με την ανωτέρων ανάλυση ρίσκου της αποστολής;
• Ποια δεδομένα και ποιες πληροφορίες είχε στη διάθεσή της η Ομάδα Σχεδίασης και ποιες πληροφορίες ζητήθηκαν για την υλοποίηση του επιχειρησιακού σχεδιασμού της αποστολής, από ποιους φορείς;
• Ποιος ήταν ο τελικός υπογράφων που έλαβε γνώση και έδωσε έγκριση για την εκτέλεση της αποστολής;
• Ποιες αποφάσεις ελήφθησαν, ποιοι και πότε τις έλαβαν και ποιοι τις υλοποίησαν;
• Το διατιθέμενο προσωπικό ήταν νοσηλεύτριες/τες, γιατροί και με λοιπές παραϊατρικές ειδικότητες. Υφίσταται το ερώτημα εάν αυτό το προσωπικό είχε τις δυνατότητες και τα μέσα να ανταποκριθείσε μια αποστολή υψηλού ρίσκου; Είχαν σαφείς οδηγίες- εκπαίδευση για την περίπτωση τρομοκρατικής επίθεσης; Πως θα έπρεπε να αντιδράσουν;
• Για ποιους λόγους δεν λειτούργησαν οι επικοινωνίες; Ποιο ήταν, εάν υφίστατο, τοσχέδιο των επικοινωνιών;»

Και το υπόμνημα προς τον κ. Μητσοτάκη, καταλήγει:

«Το ΓΕΕΘΑ, το οποίο οργάνωσε και αποφάσισε να διαθέσει προσωπικό του να συμμετάσχει σε αυτήν την αποστολή θεωρούμε ότι, είχε καταστρώσει ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΙΑΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΔΡΑΣΗΣ και είχε προβλέψει αυτούς τους κινδύνους. Εν ολίγοις ποιος ήταν ο επιχειρησιακός σχεδιασμός της αποστολής;

Δυστυχώς εκ του αποτελέσματος επιβεβαιώθηκε η προαίσθηση της αγαπημένης μας Εύης για τον κίνδυνο της ζωής της, όταν της ανακοινώθηκε η αποστολή και επαληθεύτηκε με τον χειρότερο δυνατό τρόπο.

Αξιότιμε κ.πρωθυπουργέ

Επειδή η τραγωδία στη Λιβύη, με τους πέντε νεκρούς και το αλαλούμ που επικράτησε με τα αρμόδια υπουργεία να μην ξέρουν τι γίνεται και να δίνουν λάθος πληροφορίες, έχει εξοργίσει όλους τους Έλληνες, αλλά κυρίως τους άμεσα εμπλεκόμενους, τις οικογένειες των θυμάτων και των τραυματιών.

Θα θέλαμε θερμά να σας παρακαλέσουμε, εις μνήμη των αδικοχαμένων παιδιών μας:

Να λάβετε όλα τα απαραίτητα μέτρα για να διαλευκανθεί η υπόθεση με τις απαραίτητες Διοικητικές Εξετάσεις, σαν να ήταν δικά σας παιδιά που συμμετείχαν στην αποστολή.

Να ληφθεί μέριμνα ώστε να μην συμβεί ξανά στο μέλλον ανάλογο συμβάν και να θρηνήσουμε ως κράτος, αλλά και ως οικογένειες, άλλα θύματα από πιθανές αστοχίες και παραλείψεις στην εκτέλεση μιας αποστολής».

Συγκάλυψη

Ο πρωθυπουργός είχε διαβεβαιώσει τους συγγενείς ότι θα αναλάμβανε προσωπικά την υπόθεση της διαλεύκανσης. Δύο χρόνια μετά οι συγγενείς των θυμάτων βρίσκονται αντιμέτωποι με μια προσπάθεια συγκάλυψης, ανάλογης αυτής των Τεμπών. Οι εμπλεκόμενοι με την «σχεδίαση» της αποστολής όχι μόνο δεν είχαν συνέπειες, αλλά επιβραβεύτηκαν. Χαρακτηριστικότερες οι περιπτώσεις του τότε Α/ΓΕΕΘΑ Κ.Φλώρου και του νυν Α/ΓΕΕΘΑ Δ.Χούπη. Αποστρατεύθηκε ως Επίτιμος και σήμερα εμφανίζεται ως σχολιαστής στον Antenna. Ο Αντιστράτηγος Δημ. Χούπης ήταν επικεφαλής της Διοίκησης Ειδικού Πολέμου που είχε την ευθύνη της αποστολής και την είχε αποχαιρετήσει λέγοντας στα μέλη της ότι «δεν ξέρουμε που πάμε και γιατί πάμε», έγινε Α/ΓΕΕΘΑ, διαδεχόμενος τον Κ.Φλώρο.

Η αποστολή θανάτου στη Λιβύη είναι σαν να μην έγινε ποτέ.

Αυτά τα δύο χρόνια κάθε προσπάθεια των συγγενών των θυμάτων να αναδείξουν το θέμα προσκρούει σε ένα αδιαπέραστο τοίχο σιωπής και συγκάλυψης, όπως καταγγέλει η Χρυσούλα Ανδρεαδάκη, μητέρα της Εύης Ανδρεαδάκη που σκοτώθηκε στη Λιβύη.

Η Χρυσούλα Ανδρεαδάκη, δύο χρόνια μετά από την τραγωδία στη Λιβύη παλεύει μόνη για να υπάρξει δικαίωση για τους 5 νεκρούς της Λιβύης. Αυτή η μοναξιά σε συνδυασμό με το τι έχει να αντιμετωπίσει την οδηγεί σε μια δήλωση που προκαλεί σκέψεις.

Σε ό,τι αφορά τις ευθύνες του ΥΠΕΞ, η υπόθεση της Λιβύης έχει ήδη μπει στο αρχείο. Όπως όλα δείχνουν το ίδιο επιχειρείται και για τις τεράστιες ευθύνες του ΓΕΕΘΑ.